В эту «Ночь в Музее» ММОМА откроет 5 своих площадок. С 18:00 и до полуночи специальная программа пройдет на Петровке 25, Гоголевском бульваре 10, в Музее-мастерской З. К. Церетели (Большая Грузинская 15), Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна (Тверская 8/2) и в Музее Вадима Сидура (Новогиреевская 37а). Воспользуйтесь каршерингом YouDrive, чтобы побывать в MMOMA на «Ночи музеев» и успеть увидеть всё! Примите участие в культурном квесте, отметившись в каждом из 4 филиалов музея, и получайте за прохождение бонусные баллы на счет! Также пользователи YouDrive смогут пройти без очереди, показав приложение с последней арендой, завершенной возле ММОМА. Кстати, если вы ещё не вступили в клуб YouDrive — введите промокод "ummoma" при регистрации и получите скидку 50% на первую поездку.

ГОГОЛЕВСКИЙ БУЛЬВАР 10

ВЫСТАВКИ

Начните путешествие по ММОМА с Гоголевского бульвара 10. Здесь вас ожидают сразу три выставочных проекта, музыкальная программа, кинотеатр и фудкорт. В первом корпусе открыта яркая персональная выставка Сергея Сапожникова «Танец (Dance)», которая раскроет красочный и ритмичный мир хип-хопа, брейк-данса и уличной культуры. Во втором — проект Хаима Сокола «Свидетельство», где представлены инсталляции, видео, «перформативная» графика, тексты. Все работы художника связаны между собой метавысказыванием — видео «Свидетельство» (2015), которое обращает внимание на тему коллективной памяти, личного травматического опыта, труда и скитания через призму частной семейной истории.

В 19:00 Хаим Сокол проведет авторскую экскурсию и расскажет о своем проекте и процессе создания аллегорической видеоработы «Свидетельство».

В 19:00 и 21:00 Сергей Сапожников проведет авторскую экскурсию и поделится подробностями своего трехлетнего исследовательского проекта, посвященного эстетике уличной культуры.

В 23:00 художник Александр Кислов продолжит погружение в тему выставки своим пластическим импровизационным перформансом.

Групповой проект «Моя прелесть. Волосы», расположенный на первом этаже первого корпуса, состоит из инсталляций, скульптур, видеоработ, рисунков и коллажей современных художников, которые с нескольких ракурсов исследуют тему волос и их значение в современной культуре. В 20:00 и 21:00 куратор Аля Хестанти проведет экскурсию по выставке и расскажет об объектах и художниках проекта. C 21:00 до 23:00 участник выставки Мари Сокол представит в пространстве выставки специально подготовленный для Ночи в ММОМА перформанс.

Специальная программа пройдет и вне выставочных проектов ММОМА. Во дворе музея будут представлены работы студии ДЭЗ № 5 в рамках исследовательского проекта «Московское двороведение», в котором 50 юных художников, дизайнеров и их мастеров-преподавателей изучают феномен столичных дворов.

КИНО

Для любителей хорошего кино и хрустящего попкорна в пространстве MAC МАК расположится уютный кинотеатр, где при поддержке онлайн-кинотеатра Оkkо будут показаны картины Кирилла Серебренникова «Ученик» и «Возвращение» Андрея Звягинцева. Демонстрацией именно этих российских лент ММОМА и Оkko решили заявить о своем долгосрочном сотрудничестве. Так, например, этим летом стартует цикл кинопоказов, приуроченный к лекциям Илектры Канестри «Современное искусство и мода».

Друзья, наш MAC MAK вмещает не так много людей, как хотелось бы, поэтому мы просим пройти вас регистрацию, чтобы забронировать за собой местечко:

18:30 / "Ученик" / регистрация

20:30 / "Возвращение" / регистрация 

КОНЦЕРТ

Там же, во дворике ММОМА на Гоголевском 10, с 18:00 начнется большая аудио-визуальная программа от FELLOWS:

18:00 Sofist (live)
18:30 Dmitriy Polyakov & Jane Ankomah  
19:00 ВОТ! (poetry-live) 
19:30 Sofia Rodina (piano concert) 
20:00 Никита Забелин ака 7594703Z (live)

20:30 Egor Sukharev (electro-acoustic live) 

22:00 T.A.Y.G.A (live)
23:00 SENSE (A/V perfomance)

В 21:00 в капеллу Гоголевского 10 на час встанут электронно-акустический проект SLOMOO, известной своими свободными импровизациями и гипнотическими композициями.

ФУДКОРТ

Всю «Ночь» во дворе Гоголевского будет открыт фудкорт, среди его участников: RUSTIC Pizza с самой неаполитанской пиццей, которая ни больше ни меньше, является культурным наследием человечества; проект Curry Lab, инициатором которого стали доктор из Японии, шеф из Австралии и певица из Ялты, предложат вам меню с карри на все случаи жизни; в свою очередь, семейная моно-кондитерская BrownieMama порадуют 12 сортами пирожного брауни с орехами, ягодами, специями, травами и цветами.

ПЕТРОВКА 25

В ММОМА на Петровке 25 продолжит свою работу масштабный междисциплинарный проект «Генеральная репетиция». На трех этажах музея расположились 200 работ из коллекции ММОМА, фондов V-A-C и KADIST (Сан-Франциско — Париж), среди которых произведения Кьяры Фумай, Мамышева-Монро, Джеффа Кунса, Энди Уорхола, Амедео Модильяни и других художников современности. В основе «Генеральной репетиции» лежит метафора театральной пьесы в трех актах, каждый из которых написан приглашенным автором. Актерами пьесы становятся сами произведения искусства, меняющие свои роли в зависимости от сценария.

В 20:00 Шифра Каждан — художница и участница объединения «Театра Взаимных Действий» — представит перформанс «Кароче Кватроченто» в пространстве проекта. Главная героиня перформанса— фотография Владислава Мамышева-Монро «Ахматова в воспоминаниях» из серии «Сказки о потерянном времени», сделанная Сергеем Борисовым в 2001 году. В импровизированной пресс-конференции все желающие смогут задать вопросы или просто поговорить с этим произведением искусства. Участие в перформансе — по регистрации. 

В 21:00 во дворе Петровки, 25 зазвучит ближневосточная электроника от израильского музыканта Autarkic, участника фестивалей Primavera, CTM, Red Bull Music Academy.

МУЗЕЙ-МАСТЕРСКАЯ ЗУРАБА ЦЕРЕТЕЛИ

В музее-мастерской Зураба Церетели на Большой Грузинской 15 пройдут обзорные экскурсии по Парку скульптур и постоянной экспозиции мастера. На экспозиции вы обнаружите не только живопись, но и графику, бронзовую, гипсовую и каменную скульптуру, перегородчатую и объемную эмаль, мозаичные и витражные композиции. Экскурсии будут проходить в 17:00, 19:00 и 21:00. Теплую и уютную атмосферу вечера дополнит музыкальная программа Студенческого научно-творческого общества и Студсовета Московской консерватории, в которой прозвучат классические и современные произведения. Отдельные выступления можно будет услышать как в Парке скульптур, так и в экспозиции музея-мастерской.

МУЗЕЙ-МАСТЕРСКАЯ ДМИТРИЯ НАЛБАНДЯНА

НОЧЬ В ММОМА — это отличный повод сходить в музей всей семьей. MMOMA Kids совместно с московским детским издательством «Август» приглашают юных зрителей с родителями на семейные чтения с мастер-классом «Август в ММОМА» в музей-мастерскую Дмитрия Налбандяна на Тверской 8. Чтения пройдут с 16:00 до 18:00. Детская писательница Маша Вайсман расскажет о юности любимых поэтов и их первых литературных опытах, а художник-иллюстратор Алена Вершигорова поможет даже самым маленьким гостям создать иллюстрации к услышанным рифмам. Также в пространстве Музея-мастерской пройдут обзорные экскурсии по постоянной экспозиции, на которых вы узнаете биографию художника Дмитрия Налбандяна, признанного мастера соцреализма и одним из наиболее известных официальных портретистов советской эпохи. Необходима предварительная запись на экскурсию по телефону: 8 495 6292872.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА

Музей Вадима Сидура в Перово откроет свои двери в 12:00 детским мастер-классом по изготовлению воздушных змеев в экспозиции музея. В 15:00 пройдет экскурсия на русском жестовом языке для глухих и слабослышащих гостей. С 18:00 — сборные экскурсии по постоянной экспозиции музея, состоящей из стихов, линогравюр, скульптур, рисунков и личных вещей Вадима Сидура и работ художников Анатолия Слепышева, Юрия Ларина и Леонида Берлина.

Кроме постоянной экспозиции гости смогут посмотреть выставку Александра Кутового «Механическая рука». Проект строится вокруг мысли о том, что в самом способе существования человека сегодня: в процессе производства его материальной культуры, конструировании его субъективности и настройках жизненных стратегий, — уже нет ничего, что могло бы быть предметом традиционного искусства. С 18:00 до 20:00 каждый, кто хочет создать произведение искусства, сможет научиться делать настоящую скульптуру на мастер-классе по лепке под руководством Александра Кутового. Участники получат опыт художественной лепки и поработают над созданием галереи пластических образов главного героя выставки — роботизированной руки.

В 20:00 в кинозале Музея начнется специальный показ кинозарисовки Сергея Стародубцева и Олеси Фокиной «Автопортрет в гробу в кандалах и с саксофоном», посвященной жизни и творчеству Вадима Сидура.

Для владельцев Smart карты ММОМА вход на все события Ночи в ММОМА вне очереди.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
3 июня, 2018. 19:00 — 21.00

В Музее Вадима Сидура пройдет камерный концерт произведений Роберта Шумана для фортепиано, виолончели и вокала в исполнении Владимира Троппа, Екатерины Антокольской и Антонины Ланкевич.

Об исполнителях:

Екатерина Антокольская — выпускница Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского. В качестве солистки выступала с Камерным оркестром МГК имени Чайковского и с камерным оркестром «Российская камерата». Сотрудничала с такими дирижерами, как: Геннадий Рождественский, Мстислав Ростропович и другие. Лауреат международного конкурса камерных ансамблей «Искусство XXI века» (2009, I премия). Лауреат IX международного фестиваля-конкурса «Musica Classica» (2011, II премия). Лауреат XII международного фестиваля-конкурса «Musica Classica» (2014, II премия).

Владимир Тропп — пианист и музыковед, сын известного пианиста В. М. Троппа, выпускник ГМПИ им. Гнесиных. В 1986-92 г. — концертмейстер Оперной студии ГМИПИ им. Гнесиных. В 1990-2000 г. преподавал историю музыки в РАМ им. Гнесиных, также читает лекции в МССМШ им. Гнесиных и МГАХИ им. Сурикова. С 1994 работает в Музее-квартире Е.Ф. Гнесиной (с 1996 г. в должности директора музея). С 2005 г. ведет в Академии им. Гнесиных класс камерного ансамбля. В 1989-1996 годах организовал и провел цикл «Исторические концерты» в Музыкальной гостиной Дома Шуваловой, являясь составителем программ, постоянным участником концертов (как пианист) и лектором, комментирующим все программы. Выступал с сольными концертами в Швейцарии, принимал участие в ансамблевых концертах в Японии. Участвовал в нескольких фестивалях, записал на CD и радио «Песни Миньоны» Вольфа и два вокальных цикла Малера (с О. Седельниковой). Работая в музее, выступал с сообщениями на многих научных конференциях, организовал многочисленных собраний в Музее-квартире Е.Ф. Гнесиной, является автором более 25 статей, составителем нескольких книг.

Антонина Ланкевич — выпускница дирижерско-хорового отделения МГИМ им. А. Г. Шнитке и вокального отделения Российской академии музыки им. Гнесиных (класс Надежды Юреневой). Выступала в качестве солистки с Московским ансамблем старинной музыки «Da camera e da chiesa». Также выступала в качестве приглашенной солистки в Нижегородском государственном академическом театре оперы и балета им. А. С. Пушкина, где исполняла партию Кончаковны в опере А. Бородина «Князь Игорь». В настоящее время работает в Московской Государственной Консерватории им. П. И. Чайковского.

Стоимость билета 300 рублей.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
25 мая, 2018. 19:30 — 21.00

В Музее Вадима Сидура Митя Бурцев и Даня Маслов исполнят музыкальный видеоперформанс на стыке импровизации и композиции, раскрывающий их личный опыт наблюдения за повседневностью.

Об исполнителях:

Митя Бурцев — музыкант-экспериментатор из Москвы. Выпускник композиторского факультета Московской консерватории (класс В.Г. Тарнопольского), композитор, аккордеонист, импровизатор, саунд-артист. Участвовал в фестивале современной музыки «Другое пространство» (2014), проекте «Artинки с выставки» в рамках фестиваля современного театра NET (2014), проекте Бориса Юхананова «Золотой Осел» (2016). Студент Пятой Международной Академии молодых композиторов в городе Чайковский (2016). Среди исполнителей его музыки — Сергей Чирков, Наталья Пшеничникова, Владимир Горлинский, ансамбль «Студия Новой Музыки».

Со-куратор фестиваля импровизационной музыки «Set by set» (2016). Выступал со многими представителями российской сцены свободной импровизации, среди которых Роман Столяр, Алексей Сысоев, Алексей Борисов, Катя Рекк, Юрий Яремчук, Владимир Горлинский и многие другие.

Даня Маслов — московский независимый видеохудожник. В своих действиях он последовательно проявляет интерес к исследованию своей повседневной среды обитания и поиску адекватных средств выражения переживания этой среды.

Стоимость билета 300 рублей.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
24 мая, 2018. 19:30 — 21.00

Документальный фильм «Ильенков» (2017) посвящен биографии и теоретическому наследию Эвальда Ильенкова — фигуры, без которой невозможно представить историю советской философии второй половины ХХ века и судьбы советской интеллигенции этого периода. Как теоретик Ильенков оказал значительное влияние на отечественную школу реабилитации и обучения людей с сочетанными нарушениями зрения и слуха, а на практике — стал одним из важнейших участников т.н. «Загорского эксперимента», цель которого состояла в доказательстве полной обучаемости людей с потерей слуха и зрения, а также возможности прохождения ими программы высшего образования наравне со зрячеслышащими.

В результате этого уникального проекта четверо воспитанников Загорского детского дома-интерната для слепоглухих детей были подготовлены к поступлению в МГУ и благополучно его закончили. Один из них — Александр Суворов, ставший учеником и другом философа, впоследствии получил степень доктора психологических наук. Во второй половине 80-х он выступил инициатором визитов воспитанников интерната в мастерскую и Музей Вадима Сидура для их знакомства с творчеством скульптора. Это событие стало одними из первых прецедентов встречи слепоглухих людей с неофициальным советским искусством.

После показа фильма «Ильенков» в Музее Вадима Сидура предполагается дискуссия с участием Александра Суворова, в ходе которой желающие смогут обсудить различные аспекты обучения и реабилитации слепоглухих, их включения в современный культурный процесс, а также роль и значение теоретического философского знания в этом контексте.

Вход свободный по предварительной регистрации.

СОБЫТИЯ В РАМКАХ ПРОЕКТА «МЕЖДУ АБСТРАКЦИЕЙ И ФИГУРАТИВОМ: ПОЭТИКА ИСПАНСКОГО ИСКУССТВА 50-Х — 60-Х ГОДОВ XX ВЕКА»

Экскурсия по выставке «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века»

Российская Академия Художеств
15 мая, 19:00 — 20:00

На выставке "Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х- 60-х годов XX века«представлены работы классиков испанской живописи и скульптуры 50-х — 60-х годов XX века. В искусствоведческой традиции их было принято противопоставлять по принципу приверженности к абстракции или фигуративу, разделяя на группу «Мадридских реалистов» и группу «Paso». Сегодня все они стали частью истории искусства, и совместная выставка двух групп позволяет познакомиться с творчеством мастеров послевоенной Испании, работавших в особом общественном и политическом контексте.
Экскурсию проведет Татьяна Пигарева, руководитель отдела культуры Института Сервантеса, которая расскажет о развитии испанского искусства начиная с изоляции во время правления Франко до создания Музея королевы Софии, одного из самых важных музеев современного искусства в мире.
Организовано Институтом Сервантеса при участии Российской академии художеств.

Вход по билетам на выставку.
Адрес: МВК РАХ Галерея искусств Зураба Церетели. Москва, Пречестика, 19

Открытие цикла документальных фильмов «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века». Показ фильма «Солнце в листве айвового дерева»

Институт Сервантеса
21 мая, 19:00-21:00

ММОМА, Институт Сервантеса и Российская Академия Художеств приглашают вас на показ фильма Виктора Эрисе «Солнце в листве айвового дерева» (Испания, 1992), который открывает цикл документальных фильмов в рамках выставочного проекта «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века». Цикл документальных фильмов посвящен некоторым представителям группы «Мадридских реалистов» и группы «ElPaso», работы которых представлены на выставке.

Фильм «Солнце в листве айвового дерева» рассказывает о процессе создания произведения искусства. Результат творческого процесса может рассматриваться как метафора о течении времени и о том, как трудно запечатлеть мгновение. Художник Антонио Лопес пишет айвовое дерево, которое посадил за несколько лет до этого. Идут годы, времена года сменяют друг друга, и задача художника становится непосильной, потому что дерево меняется: растут ветви, созревают плоды, небо покрывается тучами.

Участники: Антонио Лопес, Мария Морено.
Оригинальная версия с синхронным переводом.

Вход свободный.
Адрес: Институт Сервантеса (Актовый зал). Москва, Новинский бульвар,20A, стр. 1-2

Показ фильма «Учетные книги МанолоМильяреса». Цикл документальных фильмов «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века»

Институт Сервантеса
22 мая, 19:00-21:00

«Учетные книги МанолоМильяреса» (Испания, 2005), режиссера Хуана Мильяреса — второй документальный фильм в цикле «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века».
В своих «учетных книгах», воспоминаниях детства и юности, художник МанолоМильярес рассказывает о своей семье, друзьях, а также о некоторых людях, живших в важную для испанской истории XX века эпоху: Вторая республика, Гражданской войны и послевоенный период. Действие происходит на Канарских островах. Дочь художника Эва читает его воспоминания, кроме того, мы увидим рассказы братьев ее отца, а также ее матери Эльвиреты.
Участники: ЭльвиретаЭскобио, Эва МильяресЭскобио, Джейн Мильярес Саль, Хосе Мария Мильярес Саль, ТотойоМильярес Саль, АгустинМильярес, Магдалена Кантеро, Мартин Чирино, Хуан МануэльБонет.

Оригинальная версия с синхронным переводом.

Вход свободный.
Адрес: Институт Сервантеса (Актовый зал). Москва, Новинский бульвар,20A, стр. 1-2

Показ фильма «Чирино. Кузнец символов». Цикл документальных фильмов «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века»

Институт Сервантеса
4 июня, 19:00-21:00

Документальный фильм Виктора М. Герра «Чирино. Кузнец символов» (Испания,2016) продолжает цикл документальных фильмов «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века» о представителях группы «Мадридских реалистов» и группы «ElPaso».

Необычайно поэтичный скульптор-авангардист Мартин Чирино привнес в авангард свое видение символа и мифа. С самого начала он работал с металлом, прежде всего с железом. Скульптуры Чириностановились все более символичными по мере того, как мастер совершенствовал технику, что позволило ему многократно возвращаться к работе над разными темами в своем творчестве.
Участник: Мартин Чирино.

Оригинальная версия с синхронным переводом.

Вход свободный.
Адрес: Институт Сервантеса (Актовый зал). Москва, Новинский бульвар,20A, стр. 1-2

Показ фильмов"Заметки об Амалии Авиа" и «Свет Антонио». Цикл документальных фильмов «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века»

Институт Сервантеса
11 июня, 19:00-21:00

Завершают цикл документальных фильмов "Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века"работа режиссера Николаса Муньоса"Заметки об Амалии Авиа" (Испания, 2016) и фильм режиссера Олегарио Маркоса «Свет Антонио» (Испания, 2015).

Документальный фильм"Заметки об Амалии Авиа«расскажет о жизни и творчестве художницы. Детство Амалии Авиа прошло во время Гражданской войны. Художница начала писать в 50-е годы. С самого начала она искала баланс между творчеством и семейной жизнью. В фильме друзья и члены семьи рассказывают о художнице, также мы увидим подготовку к выставке «Мадридские реалисты» (Музей Тиссен Борнемиса, 2016 г.)

Фильм"Свет Антонио" о художнице Марии Морено, одной из ключевых представительниц группы мадридских реалистов, к которой принадлежал также ее муж, всемирно известный художник Антонио Лопес. В начале 2016 года часть работ Марии Морено была представлена на выставке «Мадридские реалисты» (Музей Тиссен Борнемиса). Художница всегда оставалась в тени знаменитого мужа, была малоизвестной для публики, но не для специалистов. Ее видение реальности деликатное и тонкое, как и сама художница. Ее творчество — отражение сложного внутреннего мира и духовных исканий интроверта, бегущего от реальности.
Участники: Мари Клэр Декай, Антонио Лопес, Маруха Авиа, Хулио Лопес Эрнандес, ЛеандроНаварро, Кристобаль и Мария Хальффтер, Гильермо Солана и Летисия де Кос.

Организовано Институтом Сервантеса в Москве при участии Российской академии художеств, Отдела культурных и научных связей AECID, FILMAFFINITY и RTVE.

Оригинальная версия с синхронным переводом.

Вход свободный.
Адрес: Институт Сервантеса (Актовый зал). Москва, Новинский бульвар,20A, стр. 1-2

Экскурсия по выставке «Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века» с искусствоведом Дарьей Пыркиной

Российская Академия Художеств
5 июня, 19:30-21:00

Своим видением истории испанского искусства 50-х — 60-х годов ХХ века поделится с посетителями выставки"Между абстракцией и фигуративом: поэтика испанского искусства 50-х — 60-х годов XX века" искусствовед Дарья Пыркина. Онапредставит творчество авторов, чьи работы вошли в экспозицию, в широком контексте современного европейского и американского искусства.

О лекторе:

Дарья Пыркина — куратор, критик, кандидат искусствоведения, преподаватель истории современного искусства, доцент кафедры кино и современного искусства РГГУ, руководитель отдела образовательных программу Третьяковской галереи.

Организовано Институтом Сервантеса при участии Российской академии художеств.

Вход по билетам на выставку.
Адрес: МВК РАХ Галерея искусств Зураба Церетели. Москва, Пречестика, 19

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
23 мая, 2018. 19:30 — 21:00

ММОМА и Музей Вадима Сидура приглашают вас на лекцию в рамках публичной программы выставочного проекта Александра Кутового «Механическая рука».

В своей лекции «Горизонт постчеловеческого: искусственный интеллект и творчество» Сергей Марков намерен обратиться к актуальной теме развития Искусственного Интеллекта, нейронных сетей и машинного обучения, рассматривая их возможности через призму современной художественной культуры.

Вторая весна искусственного интеллекта: с чего всё началось и чего удалось достичь?
Подражаем природе — похожи ли искусственные нейронные сети на мозг животных и человека?
Обработка изображений и звука: чему научились машины благодаря глубоким нейронным сетям?
Визуальное творчество машин: от переноса художественного стиля до создания новых изображений.

Машины и естественный язык: как машины работают с текстом?
Машинный перевод: быстро ли растёт выстраданное долгожданное дитя?
Игра в литературу: что показали первые забавные эксперименты на заре эры искусственного интеллекта?
Искусственный интеллект и литератор: партнёры, а быть может, будущие соперники?

Ответы на эти и другие вопросы вы узнаете на лекции Сергея Маркова в Музее Вадима Сидура.

О лекторе:

Сергей Марков — специалист по методам машинного обучения и нейросетям, автор одной из ведущих шахматных программ SmarThink, основатель просветительского портала XXII ВЕК.

Вход свободный, по регистрации.

19 мая, 14:00 — 19:20
MMOMA, Ермолаевский, 17

Московский музей мовременного искусства, ЦФРИ (Центр франко-российских исследований), Немецкий Исторический Институт в Москве, Французский Институт в Париже (фонд д’Аламбер), Французский Институт в России

Кнуд Андрезен, Илья Будрайтскис, Павел Митенко, Жан-Марк Сальмон,
Наталья Смолянская, Кристина Форе, Дима Филиппов

В субботу, 19 мая, в Образовательном центре ММОМА пройдет круглый стол в рамках постоянно действующего семинара при Центре франко-российских исследований в Москве «Публичное пространство: мобилизации, ангажированные практики, возможные принадлежности». Семинар, в котором участвуют исследователи из России и Франции, рассматривает эволюцию публичного пространства в разных политических режимах. Данный круглый стол откроет программу мероприятий, посвященных событиям 1968 года и их влиянию на современные культуру и общество, которые будут проходить в течение года в Образовательном центре ММОМА (Ермолаевский переулок, 17). Среди них будут кинопоказы, лекции, а кульминацией программы станет двухчастный выставочный проект «Запрещено запрещать» и «Преодоление искусства».

Участие в круглом столе бесплатное. В виду ограниченной вместимости залов мы просим вас зарегистрироваться.

Возвращение к обсуждению событий мая 1968, пятидесятилетие которых мы отмечаем в этом году, позволяет провести сравнения, выявить генеалогию и пути развития различных видов протестных движений в публичном пространстве. Протестные движения мая 1968 года изменили ситуацию: возникает новый тип гражданского действия и коммуникации между людьми, в котором нет ярко выявленного лидера. Мы хотим понять, как возникает и развивается этот тип совместного действия, к каким последствиям это приводит, каким образом современные протестные движения в России, Европе и других частях мира апеллируют к опыту Мая 1968 года. В этом контексте вопросы о практиках критики в публичном пространстве будут рассмотрены через оптику проблем современного города, социополитических вопросов и проблем культуры и феминизма.

Программа круглого стола, который объединяет социальные, художественные и исторические темы, будет состоять из двух частей. Первая часть, «Философия на улицах», посвящена феномену освобождения речи и действия в городском пространстве на основе опыта 1968 года, движению студенчества во Франции и Германии, влиянию 68-ого на феминизм и молодежное рабочее движение. Мы постараемся понять, насколько происходящие сейчас события, такие как забастовки железнодорожных служащих во Франции и выступления студентов и преподавателей французских университетов, протестующих против образовательной реформы, апеллируют к опыту 1968 года.
Вторая часть будет посвящена тому, как искусство, являясь частью других социальных практик, реагирует на изменения в обществе. В 1968 году искусство выходит на улицы, революционизирует публичное пространство в акциях Бюрена и Фроманже, ГРАВ и Ги Дебора. Как активное участие искусства в эволюции публичного пространства изменяет художественные практики настоящего?

Круглый стол пройдет с использованием синхронного перевода с французского и английского языков. В его рамках пройдут показы фильмов «Кинолистовки» 1968, «Гренельские соглашения» Learning Group и «Философия на улицах», включающего интервью участников событий 1968 (Н. Смолянская).

Круглый стол модерирует художник, куратор и теоретик современного искусства Наталья Смолянская

ПРОГРАММА

14:00 — 14:20 Представление участников и приветствия: ММОМА, Французского Института, Немецкого Исторического Института, Центра франко-российских исследований.

14:20 — 14:50 Показ фильмов:

• «Кинолистовки», из коллективных документальных и экспериментальных фильмов 1968;
• «Философия на улицах», интервью с участниками событий Мая 1968, Н. Смолянская (2015)

СЕССИЯ ПЕРВАЯ: РЕЧЬ И ДЕЙСТВИЕ В ПУБЛИЧНОМ ПРОСТРАНСТВЕ 1968

14:50 — 15:05 Наталья Смолянская, РГГУ. Против движения. Улицы открытых возможностей

15:05 — 15:30 Кристина Форе, почетный Руководитель исследований в CNRS (Национальный Центр Научных Исследований), лаборатория «Triangle», Высшая Нормальная Школа — Университет г. Лиона: Всеобщая и поэтическая забастовка улицы.

15:30 — 15:55 Кнуд Андрезен, Университет Гамбурга, Центр исследований по современной истории: Возможно ли изменить авторитарное общество? — ’1968′ в Западной Германии

15:55 — 16:20 Жан-Марк Сальмон, профессор, исследовательская группа «Этос» при Национальном Институте Телекоммуникаций, Париж: Тунисское восстание: освобождение речи и сила действия

16:20 — 16:50 Дискуссия

17:05 — 17:30 Показ фильма «Гренельские соглашения», Learning Group Film, 2009

СЕССИЯ ВТОРАЯ: «ИСКУССТВО КАК ФОРМА ПРОТЕСТА, МОБИЛИЗАЦИИ И КРИТИКИ»

17:30 — 17:45 Наталья Смолянская: Искусство выходит в город: художественные практики 1968 и художественные реэнекменты 68 в российском искусстве: практики и символы

17:45 — 18:05 Илья Будрайтскис, политический и культурный теоретик, преподаватель Московской высшей школы социально-экономических наук (Шанинка), член редсовета «Художественного журнала»: Революция, о которой рано судить. Что остается от глобального 1968-го?

18:05 — 18:25 Павел Митенко, художник, активист, исследователь, член рабочей группы фестиваля МедиаУдар, работает над диссертацией об акционизме: Ситуационистский интернационал и Московский акционизм. Революционная агитация без идеологии

18:25 — 18:45 Дима Филиппов, художник, куратор, один из организаторов artist-run space «Электрозавод»: От спичечного коробка до размеров страны. Из опыта несуществующей группы

18:45-19:20 Дискуссия