21
октября
2020
-
24
октября
2020
СЕЙЧАС&ПОТОМ’20
Международный фестиваль видеоарта

Международный фестиваль видеоарта Сейчас&Потом существует с 2011 года и ежегодно проводится в Москве на основе открытого приема заявок. Основная задача фестиваля состоит в поддержке, развитии и презентации видеоарта, в создании возможности как для молодых, так и для состоявшихся художников из России и со всего мира показать свои работы широкой аудитории. Директор и куратор фестиваля — Марина Фоменко.

«Возможность цвета» — так звучит тема фестиваля в 2020 году. Организаторы предложили художникам подумать о цвете не в категориях яркости, насыщенности и цветности, а как о метафоре состояния мира вокруг нас. По итогам отбора видеоработ зритель увидит те, «...которые, независимо от цветовой гаммы, наиболее ярко характеризуют цвета как эмоциональные, социальные и культурные метафоры реального и виртуального мира, пространства памяти и возможностей будущего».

Как правило, программа Сейчас&Потом показывается в течение нескольких недель как единая многоканальная видеоинсталляция. В 2020 основной площадкой фестиваля стал Центр современного искусства Винзавод, а специальная программ пройдет в Образовательном центре ММОМА в Ермолаевском переулке, 17. Здесь будут представлены программы видеоарта известных международных фестивалей из Франции, Республики Корея, Италии, Тайваня, а также программы кураторов из Дагестана и Бельгии, а также пройдут перформансы и встречи с художниками и кураторами.

Показ всех работ участников конкурсной и внеконкурсной программ Международного фестиваля видеоарта Сейчас&Потом’20 — выставка-многоканальная инсталляция будет проходить на основной площадке фестиваля: в ЦСИ Винзавод, Цех Красного 21.10 — 11.11.2020.
Больше подробностей на сайте фестиваля.

Вход на все показы — свободный.

РАСПИСАНИЕ СПЕЦИАЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ В ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ ЦЕНТРЕ ММОМА:

21 октября

12:00 — 18:00
Common Ground Project, Бельгия
Куратор Кика Николела

«Общая причина» — коллективный проект, созданный Кикой Николелой при поддержке Transcultures Pépinières Européennes de Création.

Начинается новое десятилетие, и человечество сталкивается с невидимым безликим и неразумным, но очень эффективным врагом — вирусом, который угрожает нашей жизни и нашему образу жизни. Мы пытаемся как можно быстрее вернуться к «нормальному состоянию» и забыть об этом периоде. С другой стороны, мы рассматриваем кризис COVID-19 и все, что он вызвал, как возможность поразмышлять над некоторыми важными политическими, экономическими, этическими и метафизическими вопросами.

Проект «Общая причина» предлагает создание постоянно растущей базы данных при сотрудничестве художников со всего мира, обменивающихся видео, звуковыми и/или текстовыми произведениями. Основная цель — наиболее широко и разнообразно запечатлеть воздействие этого кризиса в разных уголках планеты, чтобы понять, как люди справляются с изоляцией и постизоляцией, и, что более важно, представить, какие возможности нам дает этот кризис, чтобы изменить мир.

Первая публичная презентация проекта состоится на Международном фестивале видеоарта Сейчас&Потом’20 в Москве.

Кика Николела — бразильская художница, режиссер и независимый куратор, с 2014 года живет в Брюсселе. Окончила факультет кино и видео Университета Сан-Паулу, получила степень магистра изящных искусств в Цюрихском университете искусств (ZHDK). Была лауреатом нескольких значительных бразильских и бельгийских грантов и наград. С 2008 года Кика Николела также курирует и координирует проект Exquisite Corpse Video Project — систематические совместные выпуски видеоработ, в которой участвуют более 90 художников из 30 стран.

Список художников-участников

Программа Арт-видео-феста Дагестан, Россия
Куратор Джамиля Дагирова

«Первая Галерея» (открыта в 1998 году, г. Каспийск) — независимая, негосударственная художественная институция, представляющая современное искусство Дагестана. Основные направления работы — выставки и проекты с современными дагестанскими авторами, проекты в области исследований, издательская деятельность, детские проекты, мастер-классы, благотворительные программы.

Ретроспективный показ произведений видеоарта, созданных современными художниками Дагестана в разные годы. Все авторы ретроспективы являются известными мастерами республики, работающими в самых разных областях искусства: это живопись, графика, скульптура, инсталлирование и перформативные жанры. Видеоарт как искусство активно набирает обороты и становится все более востребованным среди современных авторов для выражения проблематики и тем, стоящих перед ними. Многие из произведений арт-видео-фестиваля были созданы и показаны в проектах «Первой Галереи»: «Северо-Кавказская биеннале 2013», «Вода» (2009, 2012), «Койсу» (2014), «В поиске розыск» (2015), а также в рамках соло-проектов. В показе присутствуют премьеры: «Слезы ТВ» и «Расстрел глиняных лошадей» известного дагестанского художника, первого автора видеоарта в республике Мурада Халилова, «Страх» Магомеда Моллакаева, «Сабаб» Заиры Магомедовой и Халимат Саидудиновой и «КIазъ» Заиры Магомедовой.

Джамиля Дагирова — куратор и директор «Первой Галереи», основатель галереи, музейный специалист. Общий стаж работы в музее 30 лет, в галерее — 22 года. Автор и куратор всех галерейных проектов и выставок, участник и сокуратор многих региональных и российских проектов, художник. Член СХ РФ, член АИС и ИКОМ России.

Список художников-участников

 


 

22 октября

12:00 — 18:00

Программа Международного фестиваля фотографии Suwon, Республика Корея
Куратор Кан Чжок

Suwon International Photo Festival — это ежегодный фестиваль документальной фотографии в городе Сувон (Республика Корея), который является культурным центром, где живет множество художников и генерируются много творческий идей. Suwon Photo — единственный независимый фотофестиваль в Корее. Его организаторами является группа фотографов-новаторов, ценящих свободу самовыражения, что отражается в ярких выставках фестиваля. В последнее время Suwon Photo расширяет сферу своих интересов, налаживая обмен со смежными жанрами, такими как видеоарт.

Кан Чжок — фотограф, художник и куратор. Является директором Suwon Photo и продвигает различные проекты международного обмена в области изобразительного искусства. Он также организует проекты «искусство и стихийные бедствия», которые помогают людям в зонах бедствия совместно с художниками преодолеть травматические последствия.

Список художников-участников

Программа Международного фестиваля видеоарта Over The Real «Новое видение мира», Италия
Куратор Маурицио Марко Тоцци

Фестиваль был задуман в 2015 году Маурицио Марко Тоцци и Лино Странджисом. Over The Real демонстрирует наиболее важные направления исследований, появившиеся в последние годы в международном аудиовизуальном искусстве. Ежегодно для фестиваля работы художников отбираются группой известных кураторов. Over The Real проходит в исторических локациях Лукки (Италия). На фестивале также представлены инсталляции, мультимедийные перформансы; проходят мастер-классы и беседы с участием известных художников и экспертов медиаарта.

В эту подборку включены некоторые из наиболее интересных авторов, принимавших участие в последних выпусках Over The Real. Это художники, которые вносят вклад в развитие эстетических и смысловых возможностей различных языков видеоарта. Их работы иллюстрируют новое видение побега от мира, полного одиночества, насилия и несбалансированной экономики, а также призывают публику искать новую осознанность и сбалансированность, преодолевая пороги восприятия и пространственно-временное измерение. Кажется, в неопределенности человеческого бытия происходит что-то действительно значительное, и иногда легкий вздох может все изменить.

Маурицио Марко Тоцци — куратор в сфере современного искусства. Его исследования сосредоточены на аудиовизуальном языке и взаимосвязи между творчеством и новыми технологиями. Он курировал выставки в крупных галереях и музеях, регулярно принимает участие в лекториях и рассказывает о современном искусстве. Его последние эссе: «Джанни Мелотти, Видеостудия art/tapes/22» (издательство Giunti, 2017) и «Итальянский видеоарт» (издательство Danilo Montanari, 2016). Читает лекции по цифровой культуре в пизанской академии Alma Artis.

Список художников-участников

 


 

23 октября

12:00 — 21:00

Программа Videoformes Digital Arts Festival «Наблюдай за мной», Франция
Куратор Габриэль Сушейр

VIDEOFORMES занимается художественным производством и распространением и с 1986 года ежегодно организует международный фестиваль видео и цифрового искусства. Фестиваль представляет различные художественные формы, такие как инсталляции, видео, перформансы и мультидисциплинарные цифровые произведения. Фестиваль дает возможность молодым авторам встретиться лицом к лицу со всемирно известными художниками (такими как Билл Виола, Гари Хилл, Кэтрин Икам, Пьеррик Сорэн, Крис Маркер, Сэмюэль Руссо, Ко Накадзима, Джон Санборн). Помимо фестиваля, VIDEOFORMES принимает участие в региональных, национальных и международных культурных мероприятиях и организует резиденции для художников. В то время как фестиваль предлагает программу, включающую в себя мультидисциплинарные и экспериментальные перформансы (vidéobars), VIDEOFORMES также выпускает ежемесячный журнал Turbulences Vidéo и продвигает различные художественные и культурные инициативы для молодой публики.

Габриэль Сушейр — директор Международного фестиваля цифровых искусств VIDEOFORMES в Клермон-Ферране и цифрового архива VIDEOFORMES с 1986 года. Редактор ежеквартального журнала о видеоарте и цифровой культуре Turbulences Video. Куратор галереи VIDEOFORMES. Участвует во многих национальных и международных мероприятиях в качестве куратора или члена жюри. Сушейр преподавал в университете Université Clermont Auvergne (Клермон-Ферран), а также создает видео, является продюсером видео- и цифрового искусства и влогером.

Список художников-участников

Программа Центра современного искусства Waley Art, Тайвань
Куратор Бен Цзай-Сюань

Waley Art — это альтернативное пространство современного искусства, основанное в августе 2014 года в Тайбэе (Тайвань). В 2016 году Waley Art провел художественный фестиваль Galaya, посвященный истории культуры региона, а в 2018 году — фестиваль перформанса и визуального искусства South Sour Water. Waley Art имеет опыт сотрудничества с музеями, фестивалями, биеннале и художественными институциями по всему миру, включая Россию, Польшу, Германию, Австрию, Японию, Южную Корею, Малайзию, Гонконг, Непал, Сингапур, Таиланд, Бангладеш, Аргентину.
Sour water («кислая вода») — это субстанция, которой тошнит, если вам плохо, что, в свою очередь, нарушает гармоничную динамику тела. Фестиваль перформанса и визуального искусства South Sour Water работает с гибридностью современной визуальной культуры, сопротивляется социальным, поколенческим и культурным институтам и использует перформанс как способ экспериментировать с осознанием тела.

Бэн Цзай-Сюань — основатель и арт-директор Waley Art, бывший исполнительный директор Тайванского культурного и творческого центра Monga, создатель художественного фестиваля Galaya и фестиваля перформанса и визуального искусства South Sour Water. Бэн Цзай-Сюань работал главным исследователем проекта в Национальном центре художественного образования Тайваня, Центре азиатской культуры, на Korean Biennale и Mediations Biennale в Познани, Польша. Он является организатором воркшопов по арт-администрированию и кураторской работе Министерства культуры Тайваня. В 2015 году Бэн Цзай-Сюань получил награду за лучшее произведение искусства в рамках проекта «Искусство участвовать в сообществе», организованного Taipei Fine Arts Museum, и был приглашен в качестве основного докладчика на Тайбэйскую биеннале 2016 года.

Список художников-участников

18.00 — 18.45
Звуковой перформанс Сергея Филатова «В поисках плавающей точки»

Сергей Филатов выстраивает многоканальные звуковые ландшафты с помощью авторских музыкальных инструментов и полевых записей. Иносфера — созданная художником гибридная звуковая система, каждый модуль которой представляет собой связку генераторов и фильтров. Корпусом для устройств служит оболочка корабельной гиросферы. Звучание инструмента сочетается со звуковыми генерациями, собранными с помощью гидрофонов в подводных пространствах.

Сергей Филатов — художник, музыкант, саунд-артист, разработчик музыкальных инструментов и звуковых скульптур. Является членом Союза художников России и Международной ассоциации изобразительных искусств ЮНЕСКО.
sergeyfilatov.com

Регистрация на событие

 


 

24 октября

12:00 — 21:00

The Best of Now&After — показ программы, посвященной 10-летию Международного фестиваля видеоарта Сейчас&Потом

13:00 — 14:00
Встреча с художником Дмитрием Булныгиным (artist’s talk)

Регистрация на событие

 


 

Организатор Сейчас&Потом’20
Центр медиаискусства Сейчас&Потом

Соорганизаторы Сейчас&Потом’20
ЦСИ Винзавод
ООО Выставочное пространство

Партнеры
Московский музей современного искусства
Галерея Триумф

Инфопартнеры
KarneevaGroup, Радио Культура, AR World Luxury Guide, информационное агентство Экспресс-новости, онлайн-журнал Культурь!

 
11
января
2020
-
25
января
2020
ПРОГРАММА МУЗЕЯ-МАСТЕРСКОЙ ДМИТРИЯ НАЛБАНДЯНА
ЯНВАРЬ 2020
22
января
2020
19:00
Презентация 23-го выпуска журнала «Синий диван»

22 января в Образовательном центре ММОМА пройдет презентация нового выпуска журнала «Синий диван» и беседа с авторами издания. На встрече мы поговорим о том, как жить в эпоху больших данных и активного использования потенциала нейросетей.

11
января
2020
-
18
января
2020
Публичная программа в рамках выставки «Самая счастливая осень»

В рамках выставки «Самая счастливая осень», приуроченной к 30-летию Музея Вадима Сидура, пройдет обширная публичная программа. В числе участников — философы Йоэль Регев, Владислав Софронов, Елена Петровская, искусствовед Борис Клюшников, кандидат психологических наук Галина Орлова.

15
января
2020
Кураторская экскурсия Михаила Погарского и перформанс «Футуристическое действо» Сергея Якунина

15 января в 18:30 в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2 куратор выставки «ЗДаневич: ЗДесь и сейЧАС» Михаил Погарский расскажет о наиболее интересных экспонатах представленных на выставке

12
января
2019
Финисаж выставки «Дар»

ММОМА и Школа современного искусства «Свободные мастерские» приглашают вас на финисаж персональной выставки Натальи Грезиной и Анастасии Сухаревой-Морозовой «Дар» в последний день работы выставки.

7
декабря
2019
-
28
декабря
2019
ПРОГРАММА МУЗЕЯ-МАСТЕРСКОЙ ДМИТРИЯ НАЛБАНДЯНА

Концерты и экскурсии в Музее-мастерской знаменитого художника в декабре 2019.

26
декабря
2019
18-30
Экскурсия с куратором выставки «ЗДаневич: ЗДесь и сейЧАС», встреча с художниками и авторские перформансы

26 декабря в 18-30 в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2 состоится рождественская экскурсия по выставке «ЗДаневич: ЗДесь и сейЧАС».

Куратор выставки Михаил Погарский расскажет о наиболее интересных экспонатах представленных на выставке, об истории создания сборника кириллических вариаций «Поэзии неведомых слов», о тонкости в различии Livre d’artiste, Artist’s Book и Книги художника, об архивных материалах и современных инсталляциях, а также об архитектурном решении выставки.

1  2  3  4  5  6  7  8
 
© ГБУК г. Москвы «Московский музей современного искусства», 2008 – 2020. Все права защищены. Контакты
Результаты оценки качества оказания услуг | Влюбиться в Москву: самые интересные места столицы. Часть 1
ВЕРСИЯ ДЛЯ СЛАБОВИДЯЩИХ