7
декабря
2019
-
21
декабря
2019
Публичная программа в Музее Вадима Сидура

В рамках выставки «Самая счастливая осень», приуроченной к 30-летию Музея Вадима Сидура, пройдет обширная публичная программа. В числе участников — философы Йоэль Регев, Владислав Софронов, Елена Петровская, искусствовед Борис Клюшников, кандидат психологических наук Галина Орлова.

Лекции затронут основные сюжеты в творчестве скульптора, связанные с проблемами сохранения памяти, поиска методов выражения личных переживаний посредством пластического языка скульптуры; вопросов антропологии образов, спекулятивного осмысления времени и истории, а также музеологии в ракурсе материалистической теологии; различных типов сближений между искусством и фундаментальными естественно-научными дисциплинами.

7 ДЕКАБРЯ, СУББОТА 15:00
Йоэль Регев «Время катастрофы и время прояснения (смерть и совпадение)»

Все наше существование определяется специфической темпоральностью: ожиданием нашей смерти, про которую мы точно знаем, что она произойдет, но не знаем, когда она случится. В этом утверждении Жань-Пьера Дюпюи содержится первый шаг, необходимый для решения проблемы бессмертия. Коинсидентальная философия позволяет сделать следующее: извлечь «жало смерти», активное вещество времени «неминуемо-неожиданной катастрофы», трансформировав его во время прояснения — последовательность актов, в которых мы имеем дело с конфликтом, про который точно известно, что он определяет наше существование, но никогда до конца не ясно, в чем он состоит. Лекция будет посвящена прояснению этого тезиса; особое внимание будет уделено членам «коинсидентального интераницонала прошлого» — П. Камереру, А.К. Горскому и В.Н.Муравьеву и их попыткам решить проблему бессмертия.

Йоэль Регев — доктор наук (PhD) (Еврейский университет в Иерусалиме). Окончил постдокторат в Институте философии Католического университета в Лёвене. В настоящее время — доцент Европейского университета в Санкт-Петербурге. Автор книг «Коинсидентология: краткий трактат о методе» (2015) и «Невозможное и совпадение: о революционной ситуации в философии» (2016), а также статьей на английском, иврите и русском, посвященных философии Жиля Делёза, Жан-Люка Мариона, Алена Бадью, и методологическим проблемам академического изучения еврейской мистики и проблемам радикальной секуляризации..

Вход на мероприятие по билету в музей и регистрации:
Стандартный билет - 150 руб.
Льготный билет - 50 руб.

 

14 ДЕКАБРЯ, СУББОТА 15:00
Владислав Софронов «Ретроактивность и другие способы воздействия на время»

Наряду с наиболее распространенным мнением о том, что прошлое ушло «безвозвратно», в истории культуры есть концепции и мыслители, оспаривающие застывшую неизменность прошлого. На лекции будут рассмотрены некоторые из таких «активистских» теорий отношения к прошлому, связанные прежде всего с именами Н. Федорова, В. Муравьева и В. Беньямина.

Владислав Софронов — кандидат философских наук, независимый исследователь, автор книги «Л. Коммунизм чувственности. Читая Кьеркегора, Пруста, Кафку, Маркса» (М., 2009), переводчик книг С. Жижека «Возвышенный объект идеологии», А. Лавджоя «Великая цепь бытия». Публиковался и входил в состав редакции журналов «Логос», «Художественный журнал» и др.

Вход на мероприятие по билету в музей и регистрации:
Стандартный билет - 150 руб.
Льготный билет - 50 руб.

 

21 ДЕКАБРЯ, СУББОТА 15:00
Борис Клюшников «Скульптура, Гегель и пластичность»

Если тела — это всего лишь склеенное время, то их события и травмы — это десинхронизации шага времени, смещение прямохождения. Анализируя взгляд Сидура на тело, историю искусства, время и скульптуру, можно выделить новую пластическую теорию истории, в которой события — это не безвозвратное разделение мира на до и после, а искривление «скульптуры мира» с сохранением изменения. Читая Делеза, Хайдеггера и Гегеля, можно лучше понять, что Сидур понимал под памятником современному состоянию и какое отношение к истории делает возможным разговор о самой современности в терминах памятника, в терминах скульптуры.

Борис Клюшников — искусствовед, преподаватель кафедры кино и современного искусства РГГУ, преподаватель школы мультимедиа и фотографии им. Родченко, преподаватель института БАЗА, основатель лаборатории художественной критики образовательной программы Винзавод.

Вход на мероприятие по билету в музей и регистрации:
Стандартный билет - 150 руб.
Льготный билет - 50 руб.

 
20
июня
2019
19:30
Экскурсия по экспозиции «Преодоление искусства» с куратором выставки

20 июня в 19:30 в ММОМА на Гоголевском бульваре, 10/2 на экскурсии с куратором по выставке «Преодоление искусства» мы поговорим о ситуационистах и леттристах, чьи идеи стали предвестниками изменения в обществе и искусстве.

14 и 19
июня
2019
Концерты в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна

Московский музей современного искусства и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашают 14 и 19 июня на концертные программы «Диалог музыкальных стилей» и «Из Италии в Россию с любовью!»

15
июня
2019
Круглый стол по истории и практикам левой мысли «Власть воображению»

15 июня в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2 состоится круглый стол по истории и практикам левой мысли.

31
мая
2019
-
11
июня
2019
СЕРИЯ ВСТРЕЧ В ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ ЦЕНТРЕ ММОМА
В рамках специального проекта «РЕШАЮЩИЕ СЕКУНДЫ»

С 31 мая по 11 июня CHANEL представляет в Образовательном центре ММОМА специальный проект «Решающие секунды», посвященный новым часам J12.

9
июня
2019
Мастер-классы для детей в ММОМА

ММОМА приглашает принять участие в мастер-классах, предваряющих специальную программу для детей, которая пройдет осенью 2019, созданную «Музеем года Cosmoscow 2019» ММОМА для Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow.

7
июня
2019
18:00
Концерт «O bel canto и не только...» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна

7 июня в камерной обстановке музея—мастерской художника Дмитрия Налбандян пройдет концерт «O bel canto и не только...», где прозвучат арии из опер великих итальянских композиторов XIX века — В. Беллини, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Г. Доницетти. Произведения будут исполнены в технике виртуозного пения Бельканто.

15
мая
2019
-
5
июня
2019
MMOMA Cinema.
Цикл лекций Аддиса Гаджиева «Кино — зеркало стилей».
Совместно с Московской школой кино.

Хотите узнать как проявляются художественные стили в кино? И какое влияние оказали художники того или иного направления на формирование киноязыка? Аддис Гаджиев, куратор программы «Художественная постановка» Московской школы кино, расскажет об этом в цикле лекций «Кино — зеркало стилей». Речь на лекциях пойдет о 5 направлениях — импрессионизм, экспрессионизм, сюрреализм, неореализм и футуризм.

5  6  7  8  9  10  11  12  13
 
© ГБУК г. Москвы «Московский музей современного искусства», 2008 – 2020. Все права защищены. Контакты
Результаты оценки качества оказания услуг | Влюбиться в Москву: самые интересные места столицы. Часть 1
ВЕРСИЯ ДЛЯ СЛАБОВИДЯЩИХ