16:00
|
Экскурсия с куратором по выставке «Фонтан всего»
3 августа в 16:00 в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10 куратор Алексей Масляев приглашает отправиться на поиски витальной силы «Фонтана всего», которая дает способность превращать реальность в другие, небуквальные миры. Поисковая экспедиция будет осуществляться в формате экскурсии по выставке и будет наполнена автобиографическими юмористическими рассказами и рассуждениями о судьбе художника и хулиганской природе искусства. Вход на экскурсию по билету в музей и предварительной регистрации. |
|
|
|
ДОМА С ММОМА
Друзья, мы, как и многие музеи, переводим часть наших образовательных активностей в онлайн. Все это — #домасммома. |
|
ДОМА С ММОМА
Друзья, мы, как и многие музеи, перевели часть наших образовательных активностей в онлайн. На этой странице мы собрали все, чем можем быть полезными вам сейчас и на время официального карантина. Раздел будет постоянно обновляться и дополняться новыми событиями, подборками, плейлистами, материалами и прочими хорошими вещами. Все это — #домасммома.
ЧТО ПОСЛУШАТЬ? Запланированные курсы Лектория ММОМА пройдут в режиме онлайн. Три курса будут открыты для всех, участие в них бесплатное. Нужно просто зарегистрироваться на интересующую вас лекцию через Timepad. На почту, которую вы укажете при регистрации, придет приглашение к участию в онлайн-трансляции в день лекции, а также два напоминания о начале трансляции — за час и за 15 минут до. Специальные и партнерские курсы остаются по билетам: 350 рублей за одну лекцию.
МОДА И КИНО В ХХ ВЕКЕ Курс посвящен взаимодействию моды и кино на протяжении всего XX века. Взаимное влияние кино- и fashion-индустрии друг на друга будет подробно рассмотрено на примере выдающихся картин и кино-икон прошлого столетия. От первой голливудской блондинки начала XX века Джин Харлоу до 90-х годов и телесериала «Твин Пикс». Будет разобрано более 20 фильмов и сериалов, более 50 костюмов разных эпох. Мы рассмотрим: «Ангелы Ада», «Голубой Ангел», «Касабланка», «Унесенные ветром», «Бунтарь без причин», «Трамвай Желание», «И Бог создал женщину», «Клеопатра», «Сладкая жизнь», «Завтрак у Тиффани», «Заводной апельсин», «Фотоувеличение», «Бони и Клайд», «Бегущий по лезвию», «Матрица», «Красотка», «Твин Пикс», «Друзья», «Клубная мания» и десятки других. О лекторе: Анна Баштовая — историк кинокостюма, аналитик костюма в кино. В Московской школе кино Анна Баштовая является ключевым преподавателем на программе «Художник по костюму». Коллумнист платформ The Blueprint, КиноПоиск, Arzamas, КиноРепортер. Стоимость участия в онлайн-трансляций лекции — 350 руб.
2 ИЮНЯ, 19:30 — 21:30 Узнать больше о содержании лекции
Ингрид Бергман как идеал новой женственности. Джеймс Дин и Марлон Брондо как законодатели моды на белые футболки и кожаные косухи. Марчелло Мастроянни как образец мужской элегантности. Брижит Бардо как квинтэссенция новой сексуальности. Одри Хепберн и Грейс Келли как голливудские аристократки. Блондинки Хичкока и новая главная блондинка Голливуда Мэрилин Монро, а также главные фильмы 40х-50х.
9 ИЮНЯ, 19:30 — 21:30 Узнать больше о содержании лекции
Третья лекция из курса — о Бельмондо и Годаре, Мастроянни и Феллини, Лорен и Денёв. Вспомним «Доктор Живаго», «Бони и Клайд», «Великий Гэтсби» и поговорим о ностальгии по началу века. А также об английском движение «модс» и «Заводном апельсине», «Фотоувеличении» и моде на футуризм.
16 ИЮНЯ, 19:30 — 21:30 Узнать больше о содержании лекции
В заключительной лекции курса Образовательного центра ММОМА и МШК — киберпанк, аэробика и телесериалы. Как все это повлияло на мировую моду? От «Бегущего по лезвию» до «Матрицы». От «Идеально» до «Криминального чтива». От «Санта-Барбары» до «Твин Пикса». А также Кайл Маклахлен, Джон Траволта, Ричард Гир, Мадонна, Джулия Робертс, Шэрон Стоун и другие звезды эпохи 90х.
ДИАЛОГ С ПРОДОЛЖЕНИЕМ: МОДА И ИСКУССТВО XX-XXI вв. Все трансляции проходят на платформе webinar.ru, а регистрация через Timepad. На почту, которую вы укажете при регистрации, сначала придет подтверждение об участии. А в день лекции — приглашение на трансляцию и напоминание о ней за 1 час и 15 минут до начала. Пожалуйста, не забывайте проверять новости на почте и в мобильном приложении Webinar. Для просмотра трансляции на компьютере выбирайте браузер Google Chrome. По нашим наблюдениям данный браузер лучше всего работает с платформой Webinar. Стоимость участия в онлайн-трансляций лекции — 350 руб.
4 ИЮНЯ, 19:30 – 21:30 Узнать больше о содержании лекции
XX век стал периодом расцвета для fashion-иллюстрации. От обычного «фиксирования» модных форм и силуэтов модная иллюстрация стала полем для творческих экспериментов у выдающихся художников. Благодаря таким талантливым авторам как Жорж Барбье, Рене Грюо, Антонио Лопес, Матс Густафсон, Тони Вирамонтес, в fashion-иллюстрацию пришли атмосфера эпохи, образы, связывающие моду с тенденциями в искусстве, уникальный авторский стиль, экспрессия и стилевая оригинальность. Уже во второй половине XX века и по сей день дизайнеры все чаще стали обращать внимание на жанр комикса, который стал одним из самых востребованных для создания «языка» моды.
11 ИЮНЯ, 19:30 — 21:00 Узнать больше о содержании лекции
От рисунков молодых уличных художников на шелковых платках Louis Vuitton, «активистских» платьев Prada, коллаборации Gucci и Gucci Ghost, «принтов» в стиле граффити в коллекции Рафа Симонса до граффити и муралов, используемых в сценографии дефиле и украшающих стены концептуальных магазинов люксовых модных брендов. Из синтеза уличного искусства и дизайнерских экспериментов рождаются некоторые из самых ярких образов актуальной визуальной культуры и знаковые модные образы современности. Модных дизайнеров привлекает как творчество таких крупнейших представителей стрит-арта разных поколений, как Кит Харинг, Баския, нашего современника Kaws, так и работы молодых и даже начинающих стрит-арт художников.
20 ИЮНЯ, 13:00 — 14:30 Узнать больше о содержании лекции
Мода уже давно стала «площадкой» для популяризации современного искусства. Коллекции, появившиеся благодаря коллаборациям дома Louis Vuitton с Ричардом Принсом, Стивеном Спраузом, Яеи Кусама, Такаши Мураками и Джеффом Кунсом, лимитированные серии платков Hermes Editeur с изображениями, являющимися настоящим экспериментом с цветом и формой от крупнейших современных художников, коллаборации Gucci с молодыми авторами, коллекции Lady Dior Art с лимитированными моделями знаменитой сумки французского дома, также созданными художниками из разных стран, и другие перекрестные «проекты» на стыке арта и моды, становятся бестселлерами и привлекают внимание огромной аудитории к творческим поискам современных авторов.
27 ИЮНЯ, 13:00 — 14:30 Узнать больше о содержании лекции
Современное искусство и архитектура «осваиваются» модными домами и дизайнерами не только как отправная точка, образы, темы для их коллекций. Все чаще пространства музеев вместе с выставленными в них экспонатами и необычные архитектурные объекты становятся «площадками» для дефиле, полноправными «героями» рекламных кампаний. Подобным «опытом» уже обзавелись Chanel, Louis Vuitton, Balenciaga, Loewe, Max Mara, Gucci и другие знаменитые модные бренды. С другой стороны, важной частью их деятельности и имиджа стало активное присутствие в культурной жизни – создание коллекций искусства и выставочных пространств, таких как Fondazione Prada или «Фонд Louis Vuitton», финансирование и поддержка крупных проектов, связанных с областью искусства.
Партнер курса
УЛИЧНОЕ ИСКУССТВО. Курс Миши Samek’а — это наш ход конем и предложение для вас, определить опытным путем, какими еще скилами можно обзавестись в период самоизоляции и социального дистанцирования. За четыре занятия вместе с Мишей Samek, стрит-арт художником из Петербурга, вы сами научитесь делать стикеры, плакаты, трафареты и попробуете себя в искусстве граффити. Мы обязательно поговорим об истории возникновения каждого из этих ответвлений уличного искусства, подробно разберем, какие техники существуют для создания плаката, научимся работать с баллончиками, сделаем свои наклейки! И вообще, собираемся делиться не только знаниями, но и творческим вайбом! Стоимость одного занятия — 350 ₽.
3 июня, 19:30 — 21:30 Узнать больше о содержании лекции
Искусство резьбы или стенсил арт. На занятии участники узнаю всё о технике трафарет — как, где и зачем ее используют. От миниатюрных листов до оформлений брандмауэров, от оригинала к тиражу. Что вам понадобится для занятия (но это необязательно)?
6 июня, 17:00 — 19:00 Узнать больше о содержании лекции
Спрей арт или граффити — искусство создания букв и шрифтов. На занятии участники познакомятся с историей зарождения граффити в мире и России в частности. Поговорим о стилях и подстилях, техниках нанесения, различных материалах. Что вам понадобится для занятия (но это необязательно)?
ИСКУССТВО НОВЫХ МЕДИА: МЕЖДУ ЧЕЛОВЕЧЕСКИМ И НЕЧЕЛОВЕЧЕСКИМ Новый курс Лектория ММОМА рассказывает о том, как продукты технокультуры вошли в нашу жизнь: мы окружаем себя различными дивайсами, чтобы сделать жизнь комфортнее, быстрее, красивее. Однако, редко задумываемся о последствиях проникновения умных цифровых систем в наш, человеческий, мир: не поработит ли нас искусственный интеллект? Не живем ли мы уже сейчас в матрице? Что происходит с пользовательскими данными, добровольно предоставляемыми нами цифровым корпорациям, и как это связано с паноптикомум – образом идеальной тюрьмы? А главное — как на это реагирует современное искусство? Постараемся разобраться во всем за 4 лекции с использованием неклассической философии и подходов «плоских онтологий». О лекторе: Валерия Рыженкова магистр философии МГУ имени М.В. Ломоносова, научный сотрудник Московского музея современного искусства, исследовательница в области visual studies и media studies, куратор проекта рабочей группы «Цифровая революция: инструкция: по применению», реализуемого при поддержке Гетё-института в рамках программы «The Earth is Flat – Как читать медиа?». Стоимость участия в онлайн-трансляций лекции — 350 руб.
6 июня, 13:00 — 14:30 Узнать больше о содержании лекции
На вводной лекции узнаем, что такое media studies и какие представления о смыслах дает эта дисциплина. Разберемся с тем, как компьютерная революция повлияла на нарратив истории искусства и благодаря каким техническим носителям формируется наш визуальный опыт, отраженный в актуальных арт-практиках. И как так получилось, что машина Тьюринга стала источником вдохновения для художников и исследователей.
10 июня, 19:30 — 21:00 Узнать больше о содержании лекции
Воплощенная мечта о биороботах сегодня становится обыденностью, меняя представления о привычном некогда мире. На второй лекции продолжим говорить о цифровой революции, достижениях в области искусственного интеллекта и нейросетей. Сформируем представление о том, как новые концепции могут объяснять гибридные научно-художественные эксперименты (в работах таких как групп как SymbioticA и «Куда бегут собаки», перформансах Стеларка, Билла Ворна и Луи-Филиппа Демерса и других произведениях).
21 июня, 13:00 — 14:30 Узнать больше о содержании лекции
Цифровая революция служит мощным катализатором изменений человеческого и природного. Сегодня мы буквально распространяет себя посредством ведения аккаунтов в социальных медиа — Facebook, Instagram, YouTube и других. Но задумываемся ли мы о тех операциях, что осуществляет с нашими данными тот же Facebook – спрашивает исследовательская арт-группа Share Lab? Почему взгляд Большого Другого сегодня – это взгляд камеры, которую мы порой даже не замечаем в публичном пространстве? В ходе лекции поговорим об эффектах цифровых медиа, которые позволяют им быть воплощенной мечтой о паноптикуме – идеальной тюрьмой, также становясь предметом внимания актуальных арт-практик.
30 июня, 19:30 — 21:00 Узнать больше о содержании лекции
В ходе лекции вы узнаете, как ключевые вопросы современного научного знания — (не)прогнозируемое развитие искусственного интеллекта, роли нейросетей и иммерсивных виртуальных и дополненных сред — влекут трансформации «природного» и «человеческого», отражаясь в художественных экспериментах. Обсудим это явление на примере совместного выставочного проекта ММОМА и Laboratoria Art&Science Foundation — «Daemons in the Machine» — и других.
ЧТО ПОСМОТРЕТЬ И ПОСЛУШАТЬ?
ЧТО ПОЛИСТАТЬ И ПОЧИТАТЬ?
Дома с MMOMAkids УРОК В МУЗЕЕ online Сегодня древнегреческие мифы могут показаться нам странными: там живут чудовища, множество богов и героев со сложными именами и еще более сложными отношениями. Боги ведут себя как люди. Они ссорятся, шутят, хитрят, злятся. А люди — как боги великодушны и отважны. Одним словом, настоящие герои. Мифы и легенды вдохновляют художников, скульпторов, поэтов и писателей в течение многих столетий. В Музее-мастерской художника Зураба Церетели вы встретите мифических кентавров и прекрасных муз, грозных богов и славных героев. Знаете сколько муз обитало на горе Парнас? Куда отправились аргонавты? Как отличить Афину от Фемиды? Как найти богиню победы на улицах города? Включайте видео, скачивайте задания и отправляйтесь в путешествие, а нить Ариадны не даст вам заплутать. Удачи!
Бесплатные онлайн-занятия по современному искусству для детей от 8 лет Сколько всего нужно успеть сделать во время экскурсии и мастер-класса! Все рассмотреть, обсудить, вырезать, склеить, придумать и даже просто перейти из зала в зал. Совсем не остается времени, чтобы просто поговорить про искусство: почему оно всегда такое разное, как будто хочет нас запутать? Что вам в нем нравится, а что кажется скучным? Зачем художники рисуют так много одинаковых картин? Каждый вторник, четверг и субботу команда ММОМАkids выбирает тему и мастер-класс, чтобы поговорить и сделать что-то вместе.
Программа занятий и расписание:
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ВЫПУСК: ДЕНЬ ЗАЩИТЫ ДЕТЕЙ Современные художники — большие выдумщики и любят использовать в своих работах самые разные материалы. А как быть, если из материалов остаются только бумага, карандаши и краски? Придумать новый способ рисования! Например, рисовать картины по памяти и с закрытыми глазами. Превращать абсурдные стихотворения в инструкции и рисовать двумя руками сразу (а иногда ногами и даже носами!). Что еще придумали художники за последние 100 лет?
ВЫПУСК 24 Зачем рисовать красками на холсте, если можно делать «искусство для инопланетян»? Именно так решил современный художник Цай Гоцян и стал устраивать пиротехнические перформансы! Разберемся, как и зачем Цай Гоцян построил лестницу в небо, и поговорим о спонтанном и неожиданном искусстве. РЕГИСТРАЦИЯ НА 13:00
ВЫПУСК 25 Художник-авангардист Давид Бурлюк думал не только о том, как выглядит его картина, но и о том, что будет, если её потрогать! Он знал, что поверхность картины может быть крючковатой или занозистой, а какой ещё? На картину можно накладывать кружево, стекло, кусочки коры или мех, чтобы сделать необычную фактуру. Художники в XX веке соревновались в изобретательности, давайте вместе посмотрим, что они придумали! РЕГИСТРАЦИЯ НА 13:00
Лекции, концерты и экскурсия:
|
|
|
|
НОЧЬ В ММОМА: ОНЛАЙН-ПРОГРАММА
|
|
НОЧЬ В ММОМА: ОНЛАЙН-ПРОГРАММА
11.00 — зарядка с художественной Группировкой ЗИП в прямом эфире инстаграма музея 12.00 — занятия для детей с играми и рисованием, истории об искусстве и коллекции ММОМА вместе с ММОМА Kids в Zoom, регистрация по ссылке, 8+ 13.00 — дневная аэробика с художницей Полиной Канис в прямом эфире инстаграма музея. 15.00 — занятия для детей с играми и рисованием, истории об искусстве и коллекции ММОМА вместе с ММОМА Kids в Zoom, регистрация по ссылке, 8+ 16.00 — Zoom-встреча «Работы, которые вы не заметили» вместе с гидами ММОМА, где участники обсудят произведения из экспозиции «ММОМА 99/19», которые могли остаться в тени. Регистрация по ссылке. 17.00 — онлайн-концерт музыкального дуэта Pedro y Juan в прямом эфире инстаграма музея. 17.30 — историк моды Илектра Канестри расскажет в инстаграме музея, как подобрать гардероб для виртуальной Ночи Музеев. Будем говорить о том, почему 90-е всегда в тренде, а образы можно будет посмотреть в Pinterest ММОМА. 18.00 — занятия для детей с играми и рисованием, истории об искусстве и коллекции ММОМА вместе с ММОМА Kids в Zoom, регистрация по ссылке, 8+ 18.00 — Zoom-встреча «Работы, которые вы не заметили» вместе с гидами ММОМА, где участники обсудят произведения из экспозиции «ММОМА 99/19», которые могли остаться в тени. Регистрация по ссылке. 19.00 — в своих прямых эфирах The Nest, Tilda, Hydra, Голова и Ровесник смешают коктейли, созданные по мотивам музейных зданий и экспозиций. 20.00 — Zoom-встреча «Работы, которые вы не заметили» вместе с гидами ММОМА, где участники обсудят произведения из экспозиции «ММОМА 99/19», которые могли остаться в тени. Регистрация по ссылке. 20.05 — ММОМА Cafe поделится секретом приготовления полюбившимся многим тоста с лососем и яйцом пашот. 21.00 — экскурсия с Василием Церетели по выставке «ММОМА 99/19» в Youtube-канале музея и встречи со звездными кураторами проекта: о любимых художниках, о работе над выставкой и о своих карантинных буднях расскажут Владимир Мухин, Андрей Артемов, Кирилл Серебренников, Андрей Малахов и другие кураторы. 21.30 — музыкальный сет от наших друзей из бара «Ровесник» в прямом эфире Youtube-канала музея 22.00 — музыкальный сет от руководителя Музея Вадима Сидура: Екатерина Новокшонова/Frankenthaler сыграет в прямом эфире на YouTube канале музея. А ЕЩЕ: Делимся подборкой из шести нетривиальных виртуальных музеев, которые можно посетить, не выходя из дома. Команда ММОМА в фотографиях поделится самыми яркими воспоминаниями с прошлых Ночей Музеев и пригласит подписчиков присоединится к #ночьвммома в своих аккаунтах. Вы можете принять участие в конкурсе, по итогам которого победители получат парфюмерный набор Frederic Malle, сертификаты на годовое посещение всех площадок ММОМА и годовые абонементы Лектория ММОМА. Конкурс проходит при поддержке специального партнера выставки ГК «Инград» и Editions de Parfums Frederic Malle и продлится до 21 июня 2020 года включительно, итоги будут подведены 26 июня. Специально для Ночи в ММОМА журнал «Диалог искусств» подготовит раскраску от Александра Дашевского «Аполлон и Дафна», ищите ее на сайте. В Музее Вадима Сидура решили вспомнить выставку «Примерное время ожидания», куратором которой выступила Мария Сарычева. Она предложила художникам и художницам из разных стран поразмышлять о различных опытах ожидания. Литовская художница Милда Янушевичюте, принимавшая участие в выставке, на целый месяц предоставила свою работу «Надеюсь, у тебя все хорошо» для демонстрации онлайн в социальных сетях музея. Загляните в онлайн-магазин ММОМА, где можно заказать с доставкой на дом журнал «Диалог Искусств», издания и сувенирную продукцию музея. |
|
|
|
ММОМА 99/19. ПУБЛИЧНАЯ ПРОГРАММА
В рамках масштабного выставочного проекта «ММОМА 99/19», открытого к 20-летию музею в декабре 2019 года, запускается публичная программа с участием кураторов экспозиции, которыми стали известные профессионалы из разных областей науки и культуры — от режиссеров и музыкантов до врачей, ученых и рестораторов. |
|
ММОМА 99/19. ПУБЛИЧНАЯ ПРОГРАММА
В рамках масштабного выставочного проекта «ММОМА 99/19», открытого к 20-летию музею в декабре 2019 года, запускается публичная программа с участием кураторов экспозиции, которыми стали известные профессионалы из разных областей науки и культуры — от режиссеров и музыкантов до врачей, ученых и рестораторов. До конца выставки в Бальном зале на Петровке 25 можно будет принять участие в паблик-токах и дискуссиях и пообщаться с известными кураторами на актуальные темы. Участие в мероприятия по регистрации и входному билету в музей — 150-350 ₽.
Программа в марте:
26 марта | 19:00 Олег Воскобойников расскажет о выборе работ для зала «История» и представит свою новую книгу «Средневековье крупным планом», которая вышла в издательстве — «Бомбора» (ЭКСМО) в 2019 году. Издание стало своего рода попыткой автора представить целую цивилизацию, через детали повседневной жизни, описание правил и манер поведения людей и социальных групп, специфики работы политических институтов.
Программа будет дополняться. Следите за обновлениями! |
|
|
|
ПРОГРАММА К ВЫСТАВКЕ «ВОСПОМИНАНИЕ ОБ APTART»
|
|
ПРОГРАММА К ВЫСТАВКЕ «ВОСПОМИНАНИЕ ОБ APTART»
Лекция «Искусство в квартире. Что такое APTART?» 14 марта, 19:00 Лекция искусствоведа и куратора Ольги Турчиной. Как демонстрировать своё искусство при тотальных запретах на любой показ? Откуда взялась пальма в берёзовой роще? Как развивалось актуальное искусство на излёте эпохи застоя? Почему стул не для вас, а для всех? Как Новая волна захлестнула городскую квартиру? На эти и другие вопросы мы ответим на лекции в рамках выставки «Воспоминание об APTART». Ольга Турчина — искусствовед, куратор, старший научный сотрудник Московского музея современого искусства. В 2001 году окончила МГУ им.Ломоносова, Исторический факультет, отделение Истории и теории искусства. Работала В ГМИИ им.А.С.Пушкина, в Государственном центре современного искусства (ГЦСИ). Специалист по русскому искусству XX — XXI веков. Имеет ряд публикаций по искусству XX-XXI веков России и Западной Европы и разработала лекционные курсы по искусству данного периода. Вход свободный по предварительной регистрации
Лекция Антонины Трубицыной «Что происходит с самоорганизациями сейчас?» 26 марта, 19:00 Лекция исследователя и куратора Антонины Трубицыной. Самоорганизации — это сообщества людей, которые экспериментируют с границами искусства. На лекции речь пойдёт об опыте художественных инициатив в России с 2000 года по настоящее время. Мы проследим путь поиска художников, который спекулятивно можно назвать «от места к пространству». В начале 2000-х художники задавали себе вопрос о месте существования искусства, точнее — где какие территории могут быть захвачены для него? Ответами были выставки в квартирах, перформансы на улицах, видеопоказы на стенах домов. Последние несколько лет культурные деятели исследуют пространство, где искусство может производиться. А именно — что оно теперь? Так продуктами самоорганизаций сейчас являются вирусные ролики, каналы в телеграмме, модные показы, вечеринки и так далее. Попробуем определить текущие задачи самоорганизованных инициатив и рассмотреть их стратегии: подключение к большим системам, внедрение в новые сферы, ускользание от ответственности, документирование аффектов. Антонина Трубицына — исследователь, куратор. По образованию графический дизайнер (РГУТиС, 2010) и искусствовед (РГГУ, 2013). С 2015 года сотрудница научного отдела Музея современного искусства «Гараж», где работает над проектом «Открытые системы. Опыт художественных самоорганизованных инициатив в России с 2000 года». В его рамках были открыты выставки в 8 городах России (2016-2018), а сейчас готовится книга. В 2017 году совместно с Еленой Ищенко курировала исследовательскую выставку «Между усталостью: к новым формам жизни» для параллельной программы 4-й Уральской промышленной биеннале современного искусства в Екатеринбурге, за которую они были номинированы на премию «Инновация» (2018). Персональная выставка Алены Терешко «Это яблоко», курированная Антониной, была представлена в Московском музее современного искусства в 2019 году. Вход свободный по предварительной регистрации
Лекция «Самоорганизации. Комментарии о российском опыте» 4 апреля, 19:00 Дискуссия в рамках выставки «Воспоминание об АПТАРТ». На протяжении десятилетий в художественном мире неизменным остаётся существование самоорганизаций. В противостояние институциональному и коммерческому диктату возникают пространства свободного искусства. Как возникают и почему существуют самоорганизации? Художники разных поколений расскажут о своём опыте художественных самоорганизаций. УЧАСТНИКИ:
МОДЕРАТОР:
Вход свободный по предварительной регистрации |
|
|
|
ПРОГРАММА МУЗЕЯ-МАСТЕРСКОЙ ДМИТРИЯ НАЛБАНДЯНА. Март 2020
Концерты и экскурсии в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна в марте! |
|
ПРОГРАММА МУЗЕЯ-МАСТЕРСКОЙ ДМИТРИЯ НАЛБАНДЯНА. Март 2020
7 МАРТА | 15:00 — 16:30 10 МАРТА | 14:00 — 21:00 вход посетителей до 20:30 ч. 14 МАРТА | 15:00 — 16:30 21 МАРТА | 18:00 — 19:30 28 МАРТА | 15:00 — 16:30 29 МАРТА | 15:00 — 16:30
Музей-мастерская Дмитрия Налбандяна ЧАСЫ РАБОТЫ: |
|
|
|
Заключительный сезон культурной программы Галерей «Времена Года» и ММОМА
В субботу, 22 февраля, стартует заключительный сезон культурной программы Галерей «Времена Года» и ММОМА: этот блок курса состоит из 3 лекций. Лекторий ММОМА х «Времена Года» — результат сотрудничества команды Московского музея современного искусства и Галерей «Времена Года». |
|
Заключительный сезон культурной программы Галерей «Времена Года» и ММОМА
ММОМА и Галереи «Времена Года» объявляют о старте финального блока образовательного курса, посвященного коллекционированию современного искусства В субботу, 22 февраля, стартует заключительный сезон культурной программы Галерей «Времена Года» и ММОМА: этот блок курса состоит из 3 лекций. Лекторий ММОМА х «Времена Года» — результат сотрудничества команды Московского музея современного искусства и Галерей «Времена Года». Первая встреча в рамках блока состоится 22 февраля, ее герой — Александр Паль — расскажет о современном искусстве и его коллекционировании и о том, что служит импульсом для «рождения» частной коллекции современного искусства. 29 февраля Катя Федорова расскажет, как модные дома сотрудничают с художниками. 14 марта пройдет встреча с Андреем Бартеневым, темой станет проект Aliens? Yes!, реализованный на фестивале Burning Man. Художник расскажет об идее арт-лагеря и перформанса, представлявшего собой шествие инопланетян, а также о том, как в них воплощались ключевые принципы фестиваля — радикальное самовыражение и непо-вторимость Галереи «Времена Года» с момента основания поддерживают различные культурные инициативы. Деятельность ММОМА направлена на развитие современного искусства и культуры. Лекции будут проходить по субботам на 3-ем этаже. Предыдущие блоки Лектория были посвящены таким темам, как связь кинематографа и моды, а также знакомству с культурным наследием разных стран. 22 февраля 29 февраля 14 марта Зарегистрироваться на лекции можно по ссылке: http://mmoma.vremenagoda.moscow О Галереях «Времена Года»: C момента открытия в 2007 году «Времена Года» занимают ведущее положение в мире моды и стиле жизни жителей Москвы с самым взыскательным вкусом. Более 150 модных брендов, среди которых: CHANEL, Dior, Louis Vuitton, Gucci, Burberry, Bvlgari, Cartier, Stella McCartney, Valentino, Salvatore Ferragamo и многие другие. «Времена Года» занимают 6 этажей, общей площадью 32 000 кв.м., из которых 634 кв.м. занимают отделы парфюмерии и косметики. Салон красоты Aldo Coppola, киноте-атр «Синема люкс», рестораны итальянской, азиатской и интернациональной кухни, стейк-хаус, дет-ский клуб Ribambelle — заведения, призванные удовлетворить самый взыскательный вкус. На цокольном этаже расположен самый большой в Москве круглосуточный гастроном «Глобус Гурмэ» с огром-ным выбором продуктов премиум-класса. На четвертом этаже «Времен Года» расположен мультиб-рендовый детский универмаг Vremena Goda Kids, а также зона интерьеров Vremena Goda Home, где представлены изысканные бренды мебели и предметов декора, в том числе Bureau 186 и King Koil. Галереи «Времена Года» поддерживают различные арт-инициативы, среди последних проектов — участие в ярмарке современного искусства Cosmoscow, коллаборации с ММОМА и Британской высшей школой дизайна. О ММOМА: Московский музей современного искусства — первый в России государственный музей, специализирующийся на искусстве XX и XXI веков. Сегодня ММОМА является одним из самых активных участников художественной жизни страны и располагается на шести площадках. В самом сердце столицы — на Патриарших прудах — открыт Образовательный центр Музея, где можно посетить откры-тую библиотеку по искусству, музейное кафе, детский и взрослый лектории и увидеть работы из масштабной коллекции ММОМА. Приоритетными направлениями деятельности Музея также являются просвещение в сфере искусства, поддержка молодых художников, собственная издательская про-грамма и разработка инклюзивных проектов. В 2019 году ММОМА отметил 20-летие. Об Александре Пале: Российский актер театра и кино. Лауреат кинофестиваля «Кинотавр» (2015) за лучшую мужскую роль (фильм «Тряпичный союз»). Неоднократный гость ток шоу «Вечерний Ургант» и передачи «вДудь». В 2014 году снялся в короткометражке «Нечаянно», награждённой призом кинофестиваля «Кинотавр» за лучший короткометражный фильм. На Московском международном кинофестивале (2016) был на-граждён специальной премией Chopard Talent Award как самый талантливый и перспективный молодой актёр. О Екатерине Федоровой: Стилист, fashion-журналист, работала редактором в журнале «VOGUE Россия», занимала должность редактора моды в журнале Interview Russia и маркетинг-директора независимого издания The Blueprint. Автор телеграм-канала о моде Good morning, Karl! Об Андрее Бартеневе: Художник, график, модельер, режиссёр, актёр, автор ряда известных перформансов. Выступал в соав-торстве со многими выдающимися художниками и режиссерами современности. Его работы выставляются в крупнейших российских и зарубежных музеях и входят в лучшие собрания современного искусства. |
|
|
|
Спектакль «Сосед» в постановке «театра post»
В рамках фестиваля «Золотая маска» состоится показ спектакля «Сосед» в постановке «театра post». |
|
Спектакль «Сосед» в постановке «театра post»
В рамках фестиваля «Золотая маска» состоится показ спектакля «Сосед» в постановке «театра post». Режиссер: Дмитрий Волкострелов Пьеса Павла Пряжко, написанная в 2018 году, — это диалог соседей по даче. Пенсионер дядя Коля и 37-летний Павел разговаривают, как это обычно бывает, переключаясь, то на одно, то на другое. В этом потоке слов и мыслей откуда-то всплывает некая «тётя Люда» с её пакетами, барахлом, роднёй и судейством. Постепенно её тень захватывает не только разговор, но и жизнь Николая, и всё дачное хозяйство. Этот персонаж, вынесенный за рамки действия, притягивает внимание и движет всем, как как настоящий макгаффин Хичкока. Автор не выносит оценок, всё предоставляется осмыслить зрителю, ведь интерпретаций здесь может быть множество. Спектакль исполняют двое представителей актёрской династии Николаевых, видный артист Игорь Николаев и ключевой артист «театра.post» Иван Николаев. |
|
|
|
|
|
|
|
