Оценка услуг

12
ОКТЯБРЯ
2018
-
11
НОЯБРЯ
2018
«ИСТОРИЯ ОДНОГО ПРЕДВКУШЕНИЯ»: ФЕСТИВАЛЬ ИТАЛЬЯНСКОЙ КУЛЬТУРЫ В МОСКВЕ

Московский музей современного искусства представляет фестиваль «История одного предвкушения», приуроченный к 260-летию винного дома Cinzano, который воплощает красоту и эстетику итальянского образа жизни. Итальянский плакат как искусство, феномен режиссера Паоло Соррентино, взлеты и падения самого легендарного дома моды, крестные отцы итальянской оперы — эти и другие темы обсудят известный кинокритик Стас Тыркин, модный редактор и стилист Катя Федорова, заведующий Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа Дмитрий Озерков и остальные участники фестивальной программы.

 

ВЫСТАВКА «ПРЕДВКУШЕНИЕ ПОСЛЕВКУСИЯ»

12 октября — 11 ноября, 2018
ММОМА, ПЕТРОВКА 25

Центральное событие фестиваля — выставка «Предвкушение послевкусия», куратором которой выступил художник и дизайнер Андрей Логвин. В экспозицию войдут коллекция плакатов культовых дизайнеров 60-70х годов, придуманных специально для винного дома, и работы молодых художников-выпускников школы «Свободные мастерские», основанные на воспоминаниях разных деятелей культуры о роли итальянского напитка в советской действительности.

Подробнее о выставке

Посетив выставку, не спешите выбрасывать билет! По нему же вы сможете прийти в музей второй раз — на публичную программу фестиваля.

 

ПУБЛИЧНАЯ ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ

Участие в мероприятиях публичной программы — по регистрацию и входному билету на выставку.

По билету, купленному перед событием фестиваля, вы можете прийти в музей второй раз и посетить выставку в любой удобный вам день с 12 октября по 11 ноября.

Встреча с Дмитрием Озерковым
Микеланджело vs. Микеланджело
Кто он – главный Микеланджело итальянского искусства

18 октября, четверг | 19:00

Регистрация

Итальянское искусство не исчерпывается именами художников эпохи Возрождения. С 60-х годов ХХ века оно прошло длинный путь от движения Arte povera, кинетического искусства и оптического искусства к современным художественным экспериментам. Эта лекция — приглашение к сопоставлению двух вех итальянского искусства — Возрождения и ставшего уже «классическим» современного искусства.

Дмитрий Озерков, (Санкт Петербург) — искусствовед, куратор, заведующий Отделом современного искусства Государственного Эрмитажа, руководитель Проекта «Эрмитаж 20/21», хранитель французской гравюры XV–XVIII веков Государственного Эрмитажа. Куратор выставки «Арте Повера. Творческий прорыв», Государственный Эрмитаж, 2018.

Участие по входному билету на выставку (150 — 350 рублей) и предварительной регистрации.

Сохраняйте входной билет на мероприятие!
При предъявлении на кассе музея входного билета, купленного на мероприятие в рамках Публичной программы фестиваля, можно бесплатно посетить выставку в любой удобный день до конца работы экспозиции — 11 ноября. Также купленный один раз билет дает возможность посещать все события Публичной программы фестиваля.

Встреча с Аркадием Ипполитовым
«От постмодернизма Возрождения к возрождению в Постмодернизме: почему Италия стала самой модной страной в мире»

20 октября | 13:00

Регистрация

Чем Италия отличается от всех остальных стран в мире, как случилось, что уже на протяжении пяти веков она остаётся модной, как зарождалось современное искусство, опера и моды, что мир заимствует у Италии, и что такое понятие «Италия» для нашего времени, расскажет искусствовед, хранитель собрания итальянской гравюры Государственного Эрмитажа Аркадий Ипполитов.

Аркадий Ипполитов — искусствовед, автор ряда книг об итальянской культуре и архитектуре, хранитель собрания итальянской гравюры Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге, куратор многих выставок, посвященных классическому и современному искусству, среди которых: «ROMA AETERNA. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджио,» Государственная Третьяковская галерея, Москва, 2016; «Russia Palladiana. Палладио в России. От барокко до модернизма», Музей Коррер, Венеция, 2014 и другие.

Участие по входному билету на выставку (150 — 350 рублей) и предварительной регистрации.

Сохраняйте входной билет на мероприятие!
При предъявлении на кассе музея входного билета, купленного на мероприятие в рамках Публичной программы фестиваля, можно бесплатно посетить выставку в любой удобный день до конца работы экспозиции — 11 ноября. Также купленный один раз билет дает возможность посещать все события Публичной программы фестиваля.

Встреча со Стасом Тыркиным
«Соррентино и другие: Кто создает новое итальянское кино?»

25 октября | 19:00

Регистрация

Ряд самых известных выдающихся итальянских режиссеров — Федерико Феллини, Лукино Висконти и Микеланджело Антониони — сегодня продолжает Паоло Соррентино. В чем феномен его популярности? Кто эти режиссеры, которые создают новое итальянское кино? Чем удивили последние фильмы Луки Гуаданьино и Аличе Рорвахер? Как взаимодействуют современное искусство и кинематограф в современном мире? На эти вопросы ответит Стас Тыркин, кинокритик, член отборочной комиссии ММКФ и куратор кинонаправления «Гоголь-центра».

Стас Тыркин — кинокритик, член отборочной комиссии ММКФ. Больше 10 лет работает в «Комсомольской Правде», освещая работу всех ведущих кинофестивалей мира — от Канн и Венеции до Карловых Вар и Сан-Себастьяна. Его публикации выходят в журналах «Искусство кино», «GQ», «Vogue». В 2013 году Стас стал программным директором Национального фестиваля дебютов «Движение» и куратором кинопрограмм в «Гоголь-центре». Также был членом жюри «Кинотавра» и кинофестивалей в Вильнюсе, Варшаве и Локарно.

Участие по входному билету на выставку (150 — 350 рублей) и предварительной регистрации.

Сохраняйте входной билет на мероприятие!
При предъявлении на кассе музея входного билета, купленного на мероприятие в рамках Публичной программы фестиваля, можно бесплатно посетить выставку в любой удобный день до конца работы экспозиции — 11 ноября. Также купленный один раз билет дает возможность посещать все события Публичной программы фестиваля.

Public-talk: Катя Федорова и Саша Рудык
«Gucci: история блеска и нищеты»

30 октября | 19:00

Регистрация

Как новый креативный директор Gucci меньше чем за год изменил представление модного мира об одной из главных итальянских марок, и на кого ориентируется российская модная индустрия, обсудят блогер Катя Федорова и журналист Саша Рудык.

Катя Федорова — стилист, fashion-журналист, экс-редактор в журнале «VOGUE Россия», занимала должность редактора моды в журнале «Interview Russia» и маркетинг-директора независимого издания «The Blueprint». Автор телеграм-канала о моде «Good morning, Karl!».

Саша Рудык — историк искусства, арт-критик, главный редактор журнала «Диалог искусств» — специализированного издания о современном искусстве. Ранее Саша занимала позицию выставочного обозревателя журнала «Афиша», а также заместителя главного редактора в журнале «Interview Russia».

Участие по входному билету на выставку (150 — 350 рублей) и предварительной регистрации.

Сохраняйте входной билет на мероприятие!
При предъявлении на кассе музея входного билета, купленного на мероприятие в рамках Публичной программы фестиваля, можно бесплатно посетить выставку в любой удобный день до конца работы экспозиции — 11 ноября. Также купленный один раз билет дает возможность посещать все события Публичной программы фестиваля.

Перформанс
«Измерение Шельси. Музыкальный авангард 60-х — 70-х»

11 ноября | 18:00

Регистрация

Режиссер: Алексей Коханов
Видео: Иван Курбаков
Художник по свету: Елена перельман, Андрей Дёмин
Лектор: Николай Хруст
Участники: Елизавета Витковская, Театр голоса «Ла Гол» под руководством Наталия Пшеничникова, Лера Борисова, Людмила Михайлова, Екатерина Палагина, KYMATIC, Елисей Дрегалин, Антон Изгагин, Алексей Чичилин.

Завершающим мероприятием фестиваля итальянской культуры «История одного предвкушения», приуроченного к 260-летию винного дома Cinzano, станет перформанс «Измерение Шельси» — лекция-концерт о музыке итальянского авангарда. Период 60-х — 70-х годов двадцатого века проявляется в фигурах трех композиторов: Эннио Морриконе, сочинявшего для кинематографа новой волны; марксиста Луиджи Ноно; и самым загадочным композитором своего времени — Джачинто Шельси. Творчество композиторов отражено в трех компонентах формы перформанса — видео-проекции, лекции и живом исполнении произведений Шельси театром голоса «Ла Гол» и ансамблем Kymatic.

Алексей Коханов — певец, перформер и композитор. Участник театра голоса «Ла Гол» Натальи Пшеничниковой. Приглашенный солист Электротеатра Станиславский (опера «Маниозис», «Орфические игры»). Алексей Мунипов — музыкальный критик, журналист и редактор, кандидат искусствоведения, ранее — главный редактор журнала «Большой город», главный редактор издания «Афиша—Воздух», редакционный директор Arzamas.

Иван Курбаков — поэт, режиссер, музыкант, импровизатор. Елизавета Витковская — актриса, режиссер, модель, преподаватель. Закончила курс «Актерское мастерство» МШНК (Курс Ю. Муравицкого). Занята в спектаклях Театра.Doc.

Театр Голоса «Ла Гол» под руководством Наталии Пшеничниковой возник в апреле 2016 года на основе лаборатории «Голос» института театра премии «Золотая маска».

Ансамбль KYMATIC — коллектив московских академических музыкантов-импровизаторов, использующих барочные, современные концертные и этнические восточные инструменты, а также электронный звук.

Технический партнер мероприятия — компания Optoma

Участие по входному билету на выставку (150 — 350 рублей) и предварительной регистрации.

Сохраняйте входной билет на мероприятие!

При предъявлении на кассе музея входного билета, купленного на мероприятие в рамках Публичной программы фестиваля, можно бесплатно посетить выставку в любой удобный день до конца работы экспозиции — 11 ноября. Также купленный один раз билет дает возможность посещать все события Публичной программы фестиваля.

 

ПРАВИЛА ПОСЕЩЕНИЯ

Билет, купленный на кассе ММОМА, ПЕТРОВКА 25 или на сайте музея, действителен на два посещения музея: посещение выставки и мероприятия публичной программы.

Стоимость входного билета: 350 — 150 рублей. Стоимость и список льготных категорий.

 
1
декабря
2018
-
16
апреля
2019
ЛЕКТОРИЙ ММОМА х ВРЕМЕНА ГОДА. ПУТЕШЕСТВИЕ В ИСКУССТВО

В рамках культурной программы торгового центра «Времена Года» с 19 декабря 2018 стартует первый из четырех специальных лекционных циклов — курс Ирины Кулик «Путешествие в искусство».

01
декабря
2018
-
30
января
2019
Совместный образовательный проект «Менеджмент в культурной сфере: стратегии успеха» Фонда «Искусство, наука и спорт» и Московского музея современного искусства

Как развивать музей сегодня? Каковы успешные принципы реализации театральных и фестивальных проектов? Что необходимо для привлечения новой аудитории в библиотеку? Как создавать культурные кластеры в малых городах? Поиск оптимальных решений и практических результатов предлагается в образовательном проекте «Менеджмент в культурной сфере: стратегии успеха», подготовленным ММОМА специально для Благотворительного Фонда Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт».

22
декабря
2018
12:00-13:30
«Традиции Нового года» для детей и их родителей

Московский музей современного искусства и Музей — мастерская Дмитрия Налбандяна в преддверии новогодних праздников приглашают 22 декабря в 12:00 часов юных посетителей в возрасте 7- 12 лет и их родителей на увлекательное мероприятие «Традиции Нового года».

22
декабря
2018
19:00 — 20:00
«Маргарита Писаренко приглашает друзей». Концерт вокальной музыки

Московский музей современного искусства и Музей — мастерская Дмитрия Налбандяна приглашают вас на концерт вокальной музыки в исполнении лауреата международных конкурсов меццо — сопрано Маргариты Писаренко при участии других исполнителей. В концертной программе прозвучат вокальные шедевры европейских и русских композиторов.

8
декабря
2018
-
21
декабря
2018
Мероприятия в Музее Вадима Сидура
8
ноября
2018
-
20
декабря
2018
19:00 — 20:30
Что такое историческая память? Цикл лекций Ильи Будрайтскиса

Московский музей современного искусства и Музей Вадима Сидура представляют цикл лекций историка, публициста и художественного критика Ильи Будрайтскиса «Что такое историческая память?». Курс из пяти встреч будет посвящен проблематике формирования и соотношения исторического знания и коллективной памяти.

14
декабря
2018
-
20
декабря
2018
ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В РАМКАХ ВЫСТАВКИ «ЗАПРЕЩЕНО ЗАПРЕЩАТЬ»

Московский музей современного искусства при поддержке Французского Института при Посольстве Франции в России представляет выставку «Запрещено запрещать», первую часть двухчастного проекта, посвященного парижским событиям 1968 г.

1  2  3  4  5
 
© ГБУК г. Москвы «Московский музей современного искусства», 2008 – 2016. Все права защищены. Контакты
Результаты оценки качества оказания услуг | Влюбиться в Москву: самые интересные места столицы. Часть 1