|
|
|
ФЕСТИВАЛЬ «ПО СЛЕДАМ «ПОП-МЕХАНИКИ»
|
|
ФЕСТИВАЛЬ «ПО СЛЕДАМ «ПОП-МЕХАНИКИ»
Круглый стол «Курёхин и современное искусство» 19 июля, 17:00 — 19:00 В рамках Фестиваля «По следам «Поп-механики» 19 июля в Образовательном центре ММОМА состоятся круглый стол с участниками «Поп-механики». На дискуссии в 17.00 непосредственные участники выступлений «Поп-механики» разных лет поделятся воспоминаниями о Сергее Курехине и расскажут об их совместной работе. Участники: Модератор:
Импровизационный концерт Сергея Летова 19 июля, 19:30 — 21:00 После дискуссии пройдет музыкальное выступление под руководством Сергея Летова — авторская импровизация на популярные произведения Сергея Курёхина с включением записей концертов «Поп-механики» разных лет и голоса самого Курёхин. Участники: Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Концерт Московского ансамбля современной музыки 23 июля, 19:00 — 21:00 В рамках Фестиваля «По следам «Поп-механики» 23 июля в Образовательном центре ММОМА состоится концерт, посвященный 65-летию композитора Сергея Курёхина. В программе аранжировки авангардных композиций музыканта, музыка к фильмам и композиции из перформансов «Поп-Механики». МАСМ, исполняющий современные академические и авангардные произведения, реактуализирует творческое наследие Сергея Курёхина, вписывая его в историю экспериментальной музыки XX века. МАСМ — Московский ансамбль современной музыки — независимый профессиональный коллектив, объединивший российских музыкантов — экспертов в области современного исполнительского искусства. Созданный в 1990 году композитором Юрием Каспаровым при непосредственном участии лидера российского авангарда Эдисона Денисова, МАСМ стал одним из первых российских ансамблей, нацеленным на продвижение музыки XX и XXI веков и поддержку современных композиторов. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Показ фильма «Переход товарища Чкалова через Северный полюс» (1990) 30 июля, 19.00 Картина — режиссерский дебют, получившая признание на нескольких престижных кинофестивалях. В основании лежит фильм «Чкалов» (1941) Калатозова. «Переход...» представляет собой эксцентрическую комедию, которая пародирует идеологические штампы советской киноклассики. Вход свободный по предварительной регистрации
Пьющие кровь (1991) 31 июля, 19.00 Экранизация повести Алексея Толстого «Упырь». Снятый в антураже старинного итальянского замка готический триллер повествует о том, как молодой князь попадает в семью вампиров. В отличие от многих жанровых фильмов перестройки, картина снята без тени иронии. Вход свободный по предварительной регистрации
Оно (1989 — 1990) 1 августа, 19.00 Двухсерийный фильм основан на романе Салтыкова-Щедрина «История одного города». Проза главного сатирика российской действительности, в гротескной и иносказательной форме осмысляющего историю России, оказалась востребовала во время перестройки, заиграв новыми красками. В своей экранизации Овчаров задействовал звезд советского кинематографа. Вход свободный по предварительной регистрации
Посвященный (1989) 2 августа, 19.00 Мистическая фантасмагория Олега Тепцова, долгое время считавшаяся утерянной. Сразу после выхода, демонстрировалась на Берлинском международном кинофестивале. Во время тщательной работы над саундтреком, Сергей Курехин создавал музыкальные темы в нескольких вариациях. Исполнителем главной роли стал современный художник Гор Чахал. Вход свободный по предварительной регистрации
Тюремный романс (1993) 6 августа, 19.00 Криминальная драма Евгения Татарского, основанная на реальных событиях. В основание легла история неудачной попытки побега грабителя из петербургского следственного изолятора с помощью револьвера, переданного ему следователем Натальей, с которой у него возникла любовная интрига. Вход свободный по предварительной регистрации
Замок (1994) 7 августа, 19.00 Экранизация одноименного романа Франца Кафки. Несмотря на подходы многих европейских режиссеров к роману, версия Балабанова остается классической. Хотя первая часть почти дословно воспроизводит литературный текст, авторская трактовка меняет финал произведения. Вход свободный по предварительной регистрации
Пленники удачи (1993) 8 августа, 19.00 Фильм Пежемского стал еще одним характерным для перестройки фильмом, пародирующим приемы советского кинематографа. В данном случае — штампы советской авантюрной комедии 60ых годов. Сюжет о трех героях, которые ищут себе место в изменившейся социальной реальности после выхода из тюрьмы. Вход свободный по предварительной регистрации
Лох — победитель воды (1991) 13 августа, 19.00 По мотивам эпоса «Шии». Главный герой, талантливый компьютерщик, мстит банде рэкетиров за убийство лучшего друга, используя свои обширные знания в различных областях техники. Он выслеживает их, собирает материал и, не надеясь на милицию, сам вершит правосудие. Помогает ему в этом такая же жертва рэкета, симпатичная женщина, с которой у него начинает завязываться роман. Музыку к фильму написал актер, музыкант и композитор Сергей Курехин, исполнивший в фильме главную роль. Вход свободный по предварительной регистрации
Buster’s Bedroom / Спальня Бастера (1990) 14 августа, 19.00 Немецкий режиссер-эксперименталист Ребекка Хорн создала «сумасшедший» паноптикум, отобразивший наш мир в сюрреалистических образах. В основании сюжета интригующая история о молодом киноведе, который посещает звезду немого кино Бастера Китона в санатории «Дом Нирваны». Студент проводит исследование для своей работы, однако обнаруживает себя в тисках главврача санатория, где все оказывается немного по-другому, чем в «нормальной» жизни... Вход свободный по предварительной регистрации
Господин оформитель (1987) 15 августа, 19.00 Один из первых советских фильмов на мистическую тему, который мгновенно прославил своего начинающего автора — режиссера Олега Тепцова. Атмосферная кинокартина в стиле модерн, снятая по мотивам рассказа Александра Грина, стала иконой символизма и декаданса для многих киноманов. Действие происходит в начале прошлого века и повествует об одержимом художнике-эстете, который встречает женщину, как две капли воды похожую на героиню его картины. Вход свободный по предварительной регистрации
Круглый стол «Центр космических исследований» Сергея Курёхина 16 августа, 19.00 — 21.00 Круглый стол посвящен «Центру космических исследований» Сергея Курёхина и влиянию космоса и идей русского космизма на альтернативную культуру 1980-х. 6 января 1992 года Сергей Курёхин официально зарегистрировал в Санкт-Петербургском обществе «А-Я» «Центр космических исследований», созданный «для исследования в области микро — и макрокосмических пространств» в задачи которого входила «подготовка космонавтов для запуска во внутренний духовный мир человека, создание межорбитальных духовных станций, а также постоянных искусственных и естественных спутников души». Модератор: Олеся Туркина — куратор выставки «По следам „Поп-механики“», ведущий научный сотрудник Русского музея, действительный член Федерации космонавтики России, автор книги о советских космических собаках («Soviet Space Dogs», 2014), участник фильмов посвященных космосу, созданных совместно с Музеем Юрской технологии (Лос-Анджелес): «Левша» (2000), «Общее дело» (2004), «Большое Советское затмение» (2008). Участники: Елена Елагина и Игорь Макаревич — представители московского концептуализма, международно признанные художники, посвятившие русскому космизму серию проектов, в том числе «Общее дело» (53-я Венецианская биеннале), «Русская идея» (2008, Музей KUMU, Эстония), «Неизвестные разумные силы» (2010, Лувр, Париж), «Мироздание» (2014, Calvert 22, London) и др. Сергей Летов — известный российский музыкант и композитор, саксофонист, импровизатор, постоянный участник выступлений «Поп-механики» Сергея Курёхина, в советское время совмещавший музыкальные выступления с работой над теплозащитными покрытиями «Бурана». Аркадий Насонов — известный художник, представитель младшего поколения московского концепутализма, основатель группы «Облачная комиссия» (1992) и поэтического общества «ТАРТУ» (1995), член группы «Инспекция «Медицинская герменевтика» (с 2002), автор многочисленных проектов, посвященных русскому космизму, сновидениям, кино и метафизике, в том числе проекта «Космизм-таро» (2014). Вход свободный по предварительной регистрации
Концерт Игоря Старшинова. Фестиваль «По следам „Поп-механики“» 17 августа, 19:00 — 21:00 Игорь Старшинов — композитор электронной музыки из Санкт-Петербурга. Лауреат премии им. Сергея Курёхина (Электро-Механика 2017), автор цикла лекций по электронной музыке, коллекционер аналоговых ретро-инструментов, неутомимый коллаборатор, выпустивший порядка 40 релизов и создающий многослойные танцевальные коллажи в режиме „здесь и сейчас“, участник пост-панк группы PLOHO. Вход свободный по предварительной регистрации
Круглый стол «„Поп-Механика“ — музыка, театр, арт-акционизм» 18 августа, 15:00 — 17:00 «Популярная Механика» — главное детище Сергея Курёхина, центр и средоточие художественных исканий всей его жизни. Синтетическое, мультимедийное действо, впитавшее в себя все то, что увлекало Курёхина, составляло предмет его широчайших интересов и уникальным образом сумело объединить в себе самые острые, радикальные, неортодоксальные художественные явления своего времени — времени слома и переворота не только в искусстве, но и социальной, политической жизни перестроечной России. Дмитрий Ухов — музыковед, джазовый критик, продюсер. Председатель Московской ассоциации джазовых журналистов. Один из теоретиков и организаторов нового джаза. Андрей Гаврилов — журналист, продюсер, издатель. Продюсер и издатель наиболее полного собрания музыкальных записей Сергея Курехина и «Поп-Механики» на фирме SoLyd Records Александр Липницкий — музыкант, журналист, продюсер. Бас-гитарист групп «Звуки Му» и «Отзвуки Му». Автор многочисленных фильмов об отечественной рок-музыке. Создатель и ведущий цикла видеопрограмм «Еловая Субмарина». Неоднократный участник «Поп-Механик». Вход свободный по предварительной регистрации |
|
|
19:00
|
Правильно ждать: встреча с художницами Милдой Янушевичюте и Екатериной Шелгановой
12 июля в рамках выставки «Примерное время ожидания» пройдет беседа с двумя участницами выставки — Милдой Янушевичюте и Екатериной Шелгановой. |
19:00
|
Правильно ждать: встреча с художницами Милдой Янушевичюте и Екатериной Шелгановой
12 июля | 19:00 12 июля в рамках выставки «Примерное время ожидания» пройдет беседа с двумя участницами выставки — Милдой Янушевичюте и Екатериной Шелгановой. Встреча начнется с показа отрывка из второй части видео Милды — «Надеюсь, у тебя все хорошо», после которого состоится дискуссия о телесном опыте ожидания и различных способах вернуть себе то, что им отчуждается. И Милда, и Екатерина обе работают с видео, но их художественные практики разнятся. Если для Милды это формат автобиографичного исследования ситуаций ожидания, в которых может оказаться получатель медицинских услуг, то для Екатерины — это лаборатория, где видео становится таким же соучастником процесса, как и хореография. Во время встречи у посетителя возникнет не только возможность познакомиться ближе с художественными стратегиями обеих участниц, но и обсудить ожидание как политический акт, территорию борьбы и/или рефлексии, вспомнив свои опыты ожидания. |
|
|
|
Параллельная программа к выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды»
Специальная программа, подготовленная к выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды», которая предлагает зрителю с необычного ракурса взглянуть на творчество Александра Панкина, классика отечественного современного искусства, известного широкой публике своими математическими абстракциями и переосмыслением наследия русского авангарда. |
|
Параллельная программа к выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды»
Тур по выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды» с куратором Сергеем Поповым 6 июня, 19:00 — 21:00 Приглашаем принять участие в прохождении музыкально-художественного маршрута по выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды» вместе с искусствоведом, одним из кураторов выставки и основателем галереи современного искусства pop/off/art Сергеем Поповым. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Концерт Фёдора Веткалова (Synthman) «Импровизация» 8 июня, 19:00 — 21:00 Приглашаем на музыкально-математический концерт Фёдора Веткалова, создателя первого в России синтезаторного и модулярного шоурума Synthman. Концерт проходит в рамках выставки «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды». Фёдор Веткалов — автор электронного проекта Xi Zhuang и концептуального альбома «Signal», в котором он предлагает 6 звуковых картин-размышлений о любимых художниках 60-ых годов: Кабакове, Булатове, Васильеве, фотографе Слюсареве, группе Гражданская Оборона. Прослушать альбом можно по ссылке. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Artist-talk: Александр Панкин о Малевиче и авангардах 9 июня, 19:00 — 21:00 Приглашаем на встречу с художником и автором выставочного проекта «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды» Александром Панкиным. Как искусство без образов соотносится с высказываниями о симметрии и математическом совершенстве форм? Как соотносится революция в математике и кризис классического искусства? Что рождает математический знак в процессе производства художественного знака? Модератором встречи выступит куратор проекта Сергей Попов. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Концерт Студии новой музыки «Звучащее вещество» 13 июня, 19:00 — 21:00 Концерт «Студии новой музыки», названный «Звучащее вещество» по аналогии с одним из залов экспозиции, посвященному четвертому измерению в произведениях художников — звуку. Одной из принципиальных работ этого зала стал триптих Александра Панкина «Число Джона Кейджа», экспонируемый рядом с телевизионным фильмом композитора Петра Поспелова «Лекция о ничто» 1992 года. Концерт развивает тему препарирования звука, его «опредмечивания» и наделения статусом объекта в творчестве современных зарубежных композиторов, чья музыка сегодня является классикой XX века. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Тур по выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды» с куратором Никитой Спиридоновым 14 июня, 19:00 — 21:00 Приглашаем принять участие в прохождении музыкально-художественного маршрута по выставке вместе с художником, музыкантом и одним из кураторов выставки Никитой Спиридоновым. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Artist-talk: Александр Панкин. К вопросу синтеза искусства и науки 15 июня, 19:00 — 21:00 Встреча с художником и автором выставочного проекта «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды». На встрече со-куратор экспозиции Никита Спиридонов обсудит с Александром особенности междисциплинарного взаимодействия и различных модальностей искусства и науки и насколько они могут влиять/вдохновлять друг друга сегодня. После ухода из белютинской группы в 1980-е годы Александр Панкин знакомится и начинает активно поддерживать отношения с учеными — математиками, биофизиками — на курсах Института машиноведения РАН. Совместные семинары и обсуждения во многом определили обращение Панкина к визуальному и геометрическому воплощению математических объектов в поздний период творчества, а под непосредственным влиянием от общения с Панкиным была написана статья «Гимн черному квадрату» известного математика Владимира Смолянинова. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Концерт Студии новой музыки «Числовые тайны Софии Губайдулиной» 22 июня, 19:30 — 21:00 Концерт Студии новой музыки «Числовые тайны Софии Губайдулиной» состоится в рамках параллельной программы к выставке Александра Панкина. Впервые Александр Панкин познакомился с творчеством Софии Губайдулиной в конце 60-х годов на одном из концертов в Доме архитекторов, где исполнялась пьеса молодого композитора-новатора для скрипки и «взмаха руки». Хотя их жизненные пути никогда не пересекались, для творчества обоих стала характерной одержимость числом и поиск идеальных гармонических форм в искусстве. Участие свободное и по предварительной регистрации
Авторский вечер композитора и биофизика Ивана Сошинского «Музыкальные алгоритмы» 23 июня, 19:30 — 21:00 Концерт Ивана Сошинского в рамках параллельной программы к выставке Александра Панкина. Концерт представляет собой исследование того, как математические строи, используемые в музыке под названием генетических строев оказываются сходными при изучении параметров генетических молекул ДНК. Генетические строи, как и пифагорейский, являются двуxинтервальными (инь-ян строями), что отличает их от одноинтервального темперированного строя. Участие свободное и по предварительной регистрации
Презентация книги Артавазда Пелешяна «Моя вселенная и единая теория поля» 27 июня, 19:00 — 21:00 Презентация книги режиссера, классика мирового кинематографа, изобретателя «дистанционного монтажа» Артавазда Пелешяна «Моя вселенная и единая теория поля». В рамках встречи, организованной совместно с Фондом Александра Пятигорского, состоится показ короткометражного документального фильма Пелешяна «Мы» 1969 года. Также на встрече Олег Аронсон, искусствовед, теоретик кино и философ, представит книгу Пелешяна. Затем состоится дискуссия, в которой примут участие Никита Спиридонов и Сергей Попов, кураторы выставки «Между нулем и единицей...», исследовательница в области visual studies Валерия Рыженковоа(MMOMA), художник Александр Панкин и Ксения Голубович, председатель жюри Премии имени Александра Пятигорского. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Тур по выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды» с куратором Никитой Спиридоновым 28 июня, 19:00 — 21:00 Приглашаем принять участие в прохождении музыкально-художественного маршрута по выставке вместе с художником, музыкантом и одним из кураторов выставки Никитой Спиридоновым.
Круглый стол «Музыка и симметрия» 29 июня, 19:00 — 21:00 Круглый стол «Музыка и симметрия», в рамках которого участники дискуссии представят музыкально-математические теории, разработанные ими на базе Центра междисциплинарных исследований музыкального творчества Московской консерватории имени П.И. Чайковского. Круглый стол проходит в рамках выставки «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды». Участники: Петухов Сергей Валентинович — доктор физико-математических наук, кандидат биологических наук, лауреат Государственной премии СССР, академик ряда Национальных и Международных академий. Заведующий лабораторией биомеханических систем Института машиноведения Российской Академии наук. Доклад: «Новые симметрии молекул ДНК, квантовая биология и музыкальная гармония» (в соавторстве с Петуховой Е.С и Свириным В.И.) Олейников Роман Владимирович — математик, музыкальный теоретик, автор книги «Построение музыкальных систем». Доклад: «Скрытые симметрии в музыкальной гармонии» Пучков Михаил Михайлович — композитор, сотрудник Центра междисциплинарных исследований музыкального творчества Московской консерватории имени П.И. Чайковского. Доклад: «Интерактивная 3D-демонстрация возможностей колокольного генетического строя» Модератор: Иван Сошинский — композитор, биофизик, сотрудник Центра междисциплинарных исследований музыкального творчества Московской консерватории имени П.И. Чайковского. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Тур по выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды» с куратором Сергеем Поповым 4 июля, 19:00 — 21:00 Приглашаем принять участие в прохождении музыкально-художественного маршрута по выставке «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды» вместе с искусствоведом, одним из кураторов выставки и основателем галереи современного искусства pop/off/art Сергеем Поповым. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации
Круглый стол «Как извлечь смысл жизни из квадратного уравнения?» 7 июля, 19:00 — 20:30 Круглый стол в рамках выставки «Между нулем и единицей. Александр Панкин и авангарды», подводящий итоги выставочного проекта. Участники обсуждения поговорят об исторических и социополитических аспектах формирования нонконформистского искусства 1960-х годов, в частности, после выставки в Манеже, разгромленной Н.С. Хрущевым. А также об экспонировании неофициального искусства в научных институтах и Домах ученых в перспективе междисциплинарного взаимодействия синтеза науки и искусства. Участие по входным билетам в музей и предварительной регистрации |
|
|
16:00
|
Концерт «Из тайников камерного репертуара» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна
MMOMA и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашают 30 июня на концерт классической музыки «Из тайников камерного репертуара», в рамках которого прозвучат произведения европейских композиторов XIX — XX вв. |
16:00
|
Концерт «Из тайников камерного репертуара» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна
30 июня | 16:00 MMOMA и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашают 30 июня на концерт классической музыки «Из тайников камерного репертуара», в рамках которого прозвучат произведения европейских композиторов XIX — XX вв. Концертную программу подготовили лауреаты международных конкурсов, выпускники Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского Никита Буднецкий и Виталий Гаврук. В программе произведения для скрипки и фортепиано композиторов Рейнальдо Ана, Леоша Яначека, Эдварда Грига и Альфреда Шнитке. |
|
|
|
ЛЕКТОРИЙ ММОМА: СМЕНЫ ПАРАДИГМ В КОМПОЗИТОРСКОЙ МУЗЫКЕ ХХ ВЕКА
Авторский цикл лекций композитора, музыканта, куратора и основателя платформы «Траектория Музыки» Армана Гущяна посвящен основным вехам развития композиторской музыки ХХ века. За столетие музыка прошла радикальный путь отказов и обретений. |
|
ЛЕКТОРИЙ ММОМА: СМЕНЫ ПАРАДИГМ В КОМПОЗИТОРСКОЙ МУЗЫКЕ ХХ ВЕКА
Авторский цикл лекций композитора, музыканта, куратора и основателя платформы «Траектория Музыки» Армана Гущяна посвящен основным вехам развития композиторской музыки ХХ века. За столетие музыка прошла радикальный путь отказов и обретений. Критическое переосмысление всевозможных аспектов европейской музыки конца эпохи романтизма, отказ от всех конвенций и новое формулирование музыки как вида искусства, поиск материала музыки и принципов его организации, появление возможности записи и обработки звука, участие компьютера в творческом процессе и электронная генерация звука — все это привело к колоссальному накоплению нового интеллектуального и технического опыта в композиторском искусстве. Курс рассчитан на интересующихся современной культурой и, в частности, новой музыкой. Он позволит понять генеалогию тех или иных проявлений сегодняшней композиторской музыки, для их восприятия в контексте истории, а также сформировать необходимые системы координат для нового «слышания» и восприятия современной музыки. Курс состоит из 4 лекций, которые пройдут 18, 20, 25 и 27 июня в 20:00 в Образовательном центре ММОМА: Ермолаевский переулок, 17. Стоимость лекции: 400 рублей (по регистрации: 350 рублей). Стоимость абонементов в Лекторий ММОМА: 1700 — 8500 рублей.
ПРОГРАММА
Новое вино в старые мехи, старое вино в новые мехи. Модернизм – в поисках обновления языка музыки Что происходит в результате перенасыщения системы? Она переходит в новое качество или же ее заменяют новой системой. На первой лекции курса Лектория ММОМА «Смены парадигм в композиторской музыке ХХ века» мы поговорим о том, как композиторы первой половины ХХ века преодолевали романтическую музыкальную идиому и главную генеративную систему классической музыки — тональность. На встрече речь пойдет об экспрессионизме и атональности, фольклоризме и новой ладовой музыке, неоклассицизме и игре со старой музыкой в новом контексте, о микротональных экспериментах и музыке шумов, а также о двенадцатитоновой музыке Новой венской школы.
Послевоенный музыкальный авангард, его дискурс и его кризис Что есть музыка? Является ли музыка языком? Из чего состоит музыкальный материал? На второй встрече из курса Лектория ММОМА мы поговорим о послевоенном авангарде, который решил начать историю музыки с нуля. Об идеях рационализации — атомизации и тотальной параметризации — музыкального материала, предложенных Новой венской школой, а также об абстрагировании Дармштадтской школы путем отказа от естественного для предыдущих эпох синкретического единства в образе (теме, жесте, чувстве) всех параметров музыкального материала. О естественной реакции на эти процессы: появлении метода индетерминизма, в котором случайность и неопределенность «организуют» музыку вместо рацио, появляются новая телесность звука и чувствительность к нему, а также игра с семантическими осколками из музыки прошлого, отвергнутой радикальным авангардизмом. Примером для нас послужит музыка Карлхайнца Штокхаузена и Пьера Булеза, Яниса Ксенакиса и Луиджи Ноно, Кшиштофа Пендерецкого и Витольда Лютославского, Лючано Берио, а также более поздняя музыка композиторов постмодернистов.
Эмансипация звука и его восприятия. Музыка как организованный звук Главным обретением музыки ХХ века стала категория звука, которая оставалась на вторых ролях в музыкальном мышлении композиторов до экспериментов Клода Дебюсси. Одним из важных импульсов нового музыкального мышления стала техническая возможность записи, изучения и работы со звуком как объектом, а также возможность генерации и синтезирования новых звуков в электроакустической композиции. На третьей лекции курса «Смены парадигм в композиторской музыке ХХ века» мы проследим историю творческого осмысления звука и трансформацию этой категории из носителя структурных идей в формообразующий материал. Примерами для нас станут конкретная и электроакустическая музыка, музыка Эдгара Вареза и Джона Кейджа, Дьердя Лигети и Джачинто Шелси, Хельмута Лахенмана и Сальваторе Шаррино, Жерара Гризе и композиторов спектральной школы.
Музыка и пространство. Выходы на территории других искусств. Паттерны времени и минимализм Если время — главная категория музыки как искусства, каким будет звуковое творчество, в котором пространство становится таким же принципиально важным элементом? На заключительной лекции курса Лектория ММОМА мы поговорим о пространственном мышлении в музыке ХХ века и его проявлении в саунд-арте: в звуковых инсталляциях, звуковых скульптурах и звуковых ландшафтах. Инструментальный театр, перформанс, хэппенинг и флюксус — как через исполнительскую природу музыка вбирает в себя театральный, пластический и дискурсивный элементы. Новое восприятие через новое отношение между звуковым материалом и временем — эстетические открытия американских композиторов: Джона Кейджа, Мортона Фелдмана, Ла Монте Янга и минималистов Терри Райли, Стива Райха и Филиппа Гласса.
О ЛЕКТОРЕ Арман Гущян — композитор, работающий в различных жанрах, от камерной и симфонической музыки до электроакустических звуковых инсталляций. Лауреат конкурса им. Д. Шостаковича (Москва), Пифийские игры (СПб), международных конкурсов и стипендий ESKAS (Швейцария), Pre-Art (Швейцария), DAAD (Германия). Среди исполнителей его музыки известные российские и европейские оркестры, ансамбли и музыканты. Часть музыки издается в Le Chant du Monde (Франция). Окончил МГК им. П.И. Чайковского, стажировался в Базельской музыкальной академии и в Высшей школе музыки Дрездена. Преподавал на кафедре композиции МГК им. Чайковского (2008-13). С 2013 выступает также в качестве куратора различных международных проектов новой академической музыки, среди которых прошедший в 2017 году в Москве фестиваль музыки Элвина Люсье Everything Is Real. |
|
|
|
ИСТОРИЯ СОВЕТСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ. СПЕЦИАЛЬНЫЙ КУРС ЛЕКЦИЙ
С 16 мая по 27 июня в музее-мастерской Дмитрия Налбандяна пройдут встречи специального курса историка архитектуры и кандидата искусствоведения Ольги Казаковой, посвященные архитектуре 1960 – 2000 годов. Мы обсудим специфику советского модернизма в разных республиках Советского союза, значение присутствия архитектуры в кино, архитектуру застоя, Перестройки и первых десятилетий новой истории России. |
|
ИСТОРИЯ СОВЕТСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ. СПЕЦИАЛЬНЫЙ КУРС ЛЕКЦИЙ
16 мая — 27 июня, 19:30 — 21:00 С 16 мая по 27 июня в музее-мастерской Дмитрия Налбандяна пройдут встречи специального курса историка архитектуры и кандидата искусствоведения Ольги Казаковой, посвященные архитектуре 1960 — 2000 годов. Мы обсудим специфику советского модернизма в разных республиках Советского союза, значение присутствия архитектуры в кино, архитектуру застоя, Перестройки и первых десятилетий новой истории России. Лекции пройдут 16, 29 мая, 13 и 27 июня в 19:30 в музее-мастерской Дмитрия Налбандяна: Тверская улица, 8/2, первый подъезд. Стоимость одной лекции: 400 рублей (по предварительной регистрации: 350 рублей). Льготный билет: 200 рублей. Держателям абонементов Лектория ММОМА вход бесплатный.
ПРОГРАММА
От Ильича до Ильича. Юбилейные годы и архитектура застоя В 1967 году в СССР масштабно отмечался 50-летний юбилей советской власти, в 1970-м – столетие Ленина. Эти события спровоцировали по всему союзу «архитектурный бум», которому предшествовал значительный творческий поиск. Быстро накопившаяся усталость от монотонных панелей вновь потребовала от архитекторов новых образов – оригинальных и соответствующих времени. Наступавший «застой» привел, с одной стороны, к бесконечным долгостроям и общей апатии, с другой – к снижению контроля над творческой мыслью, и, как следствие, большей творческой свободе.
15 республик, 15 сестер. Национальные интерпретации советского модернизма. Архитектура модернизма изначально заявляла свою универсальность и интернациональность. Отказ от излишеств безоговорочно подразумевал и отказ от национальных мотивов, орнамент в эпоху «оттепели» снова стал преступлением. Однако цветы стали быстро прорастать сквозь асфальт, а каждая из республик уже в 1960-е захотела иметь собственное «архитектурное лицо». В то же время, политика «центра» по отношению к разным «субъектам» была неоднородной, в области национальной политики в архитектуре происходило сложное лавирование между интересами единства государства и инициативами «на местах». О сложных взаимоотношениях между Москвой и республиками, и формировании национальных архитектурных стилей в советском модернизме будет рассказано на лекции.
Архитектура советского модернизма в кино. От «оттепели» до Перестройки. В эпоху советского модернизма кино, как известно, было важнейшим из искусств. Города, здания и интерьеры были не просто декорацией, но важнейшей составляющей выразительного языка советского кинематографа. В ряде фильмов архитектура смело претендовала и на главные роли. На лекции мы попробуем разобраться, как и зачем советские режиссёры снимали архитектуру, и что нам могут рассказать эти сюжеты сегодня.
После Перестройки. Архитектура 1990 – 2000-х годов После Перестройки и распада СССР последовал закономерный упадок строительства, а затем архитекторы вновь оказались лицом к лицу с проблемами поиска новых образов, адекватных наступившей эпохе. Теперь эти проблемы были помножены на разрушенную экономику и необходимость работать в незнакомых условиях рынка. Тем не менее, в России постепенно сформировалась оригинальная архитектурная школа, со своими мастерами и произведениями, которые будут рассмотрены на заключительной лекции. О ЛЕКТОРЕ Казакова Ольга Владимировна — историк архитектуры, кандидат искусствоведения. Сооснователь и директор некоммерческой организации по проведению исследований в области архитектуры и градостроительства «Институт Модернизма», доцент Школы исторических наук НИУ ВШЭ, старший научный сотрудник отдела теории и истории архитектуры и градостроительства Новейшего времени Научно-исследовательского института теории и истории архитектуры и градостроительства (НИИТИАГ), советник РААСН автор более 30 статей по истории советской архитектуры, главный редактор научного сборника «Эстетика оттепели: новое в архитектуре, искусстве, культуре» (Росспэн, 2013), соавтор книги «Леонид Павлов» (Electa, 2015), куратор выставок «Советский модернизм: формы времени» (2012, Москва, 2013, Екатеринбург), «Архитектурное скерцо: дворец пионеров и другие монументальные работы Евгения Аблина» (2018, Москва). Посетить специальный курс лекций «История советской архитектуры» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна можно и с абонементом Лектория ММОМА. СТОИМОСТЬ ПОСЕЩЕНИЯ: 1 лекция — 400 рублей, по предварительной регистрации — 350 ₽ (льготный 200 ₽) |
|
|
|
Концерты в Музее Вадима Сидура
|
|
Концерты в Музее Вадима Сидура
Концерт электронной музыки: Дмитрий Лосев, Рамиль Шамсутдинов, Михаил Авшаров 6 июня, 19:00 Концерт электронного дуэта «Уже всё хорошо» при участии Михаила Авшарова. Дуэт основан в 2010 году Дмитрием Лосевым и Рамилем Шамсутдиновым, участниками групп 1/2 Orchestra, Tinavie, Safety Magic, ZGA, «Надо подумать», «Весна на улице Карла Юхана» и многих других. Взаимодействуя с окружающим пространством средствами свободной импровизации, музыканты исследуют закономерности музыкального времени и тонкие связи между явлениями. Музыканты: Дмитрий Лосев — клавишные, электроника Стоимость билета 400 руб.
Концерт импровизационной музыки: Иван Гребенщиков, Алексей Потапов 13 июня, 19:00 Концерт пианиста Ивана Гребенщикова при участии гитариста Алексея Потапова. Иван Гребенщиков — музыкант, композитор, участник разнообразных джазовых проектов. Его музыка звучала в дипломных спектаклях Алексей Потапов — исполнитель на классической гитаре и электрогитаре. Лауреат международных конкурсов. Окончил РАМ им. Гнесиных как классический гитарист, обучался в классах профессора Александра Фраучи и доцента Дмитрия Илларионова. Также, окончил ассистентуру-стажировку Московской Консерватории по классу Ансамбль современной музыки (проф. Владимир Тарнопольский). В последние годы активно занимается в различных жанрах актуальной музыки, работает с современными композиторами, сотрудничает с ансамблями «Студия Новой Музыки» и «ГАМ-Ансамбль», Гос. Оркестром им. Е.Ф. Светланова под управлением Владимира Юровского, антрепризой свободной импровизации «Что!?», артист театра ЦДР (спектакль «Мама», реж. Владимир Панков), участник студии «SounDrama». Стоимость билета 400 руб.
Концерт импровизационной музыки: Goat’s Notes Acoustic Fringe 27 июня, 19:00 Выступление Goat’s Notes Acoustic Fringe — «дочерней организации» известного импровизационного секстета Goat’s Notes, которая, в отличие от своего «головного офиса», славящегося постоянством состава, выбирает путь постоянных экспериментов как со звучанием, так и с подбором участников. Исходный струнный квартет с фортепиано от концерта к концерту варьируется, обогащаясь то гитарой, то живой электроникой, при этом основной идеей остается спонтанная импровизация и живое взаимодействие музыкантов. Если сами Goat’s Notes скорее находятся в рамках стилистики свободного джаза, то GNAF в своем звучании уходят дальше и в разных направлениях — здесь и язык, свойственный скорее новой академической музыке, и эмбиент, и нойз и даже элементы рока. Мария Логофет — скрипка |
|
|
19:30
|
Экскурсия по экспозиции «Преодоление искусства» с куратором выставки
20 июня в 19:30 в ММОМА на Гоголевском бульваре, 10/2 на экскурсии с куратором по выставке «Преодоление искусства» мы поговорим о ситуационистах и леттристах, чьи идеи стали предвестниками изменения в обществе и искусстве. |
19:30
|
Экскурсия по экспозиции «Преодоление искусства» с куратором выставки
20 июня в 19:30 в ММОМА на Гоголевском бульваре, 10/2 на экскурсии с куратором по выставке «Преодоление искусства» мы поговорим о ситуационистах и леттристах, чьи идеи стали предвестниками изменения в обществе и искусстве; об искусстве и политике в эпоху, когда искусство отказывается от слова «искусство» и хочет слиться с реальной жизнью; о практиках взаимодействия движения ГРАВ; хэппенингах Жан-Жака Лебеля; французских художниках Жераре Фроманже, Даниеле Бюрене; деятельности Народного ателье афиш и о том, как искусство выходит на улицу. Выставка "Преодоление искусства посвящена парижским событиям 1968 года. На выставке представлены афиши 1968 года, журналы и издания, ставшие знаковыми для современного искусства, такие как легендарные ROBO и Opus International, интерактивные инсталляции Хулио Ле Парка и Ивараля, а также работы художников, никогда ранее не выставлявшихся в России: Жерара Фроманже, Исидора Изу, Жиля Вольмана, Даниеля Бюрена. |
|
|
|
Концерты в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна
Московский музей современного искусства и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашают 14 и 19 июня на концертные программы «Диалог музыкальных стилей» и «Из Италии в Россию с любовью!» |
|
Концерты в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна
Концерт «Диалог музыкальных стилей» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна 14 июня | 18:30 Московский музей современного искусства и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашают 14 июня в 18:30 часов на концертную программу «Диалог музыкальных стилей» в исполнении камерного ансамбля «Кончертато». В программе концерта, которую подготовили студенты, выпускники и аспиранты Государственного музыкального колледжа им. Гнесиных, Московской консерватории им. П. И. Чайковского, РАМ им. Гнесиных, МГИМ им. Шнитке, будет исполнена камерная и инструментальная музыка великих композиторов XVIII — XX вв. Программа концерта: камерные инструментальные произведения И.С. Баха, Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Э. Грига, Ф. Листа, С. В. Рахманинова. В концерте принимают участие солисты камерного «Кончертато»:
Концерт «Из Италии в Россию с любовью» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна 19 июня | 19:00 Московский музей современного искусства и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашает 19 июня в 19:00 часов на вокальную концертную программу «Из Италии в Россию с любовью!», в рамках которой прозвучат арии из опер, дуэты, романсы русского композитора С. Рахманинова и итальянского композитора Ф. П. Тости. Концертную программу подготовили великолепные вокальные исполнительницы лауреаты международных конкурсов Ирина и Оксана Перерва, а также концертмейстер Антонина Кадобнова. |
|
|
|
Круглый стол по истории и практикам левой мысли «Власть воображению»
15 июня в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2 состоится круглый стол по истории и практикам левой мысли. |
|
Круглый стол по истории и практикам левой мысли «Власть воображению»
15 июня в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2 состоится круглый стол по истории и практикам левой мысли. Преодоление искусства означало для поколения ситуационистов выход за рамки эстетического понимания художественного действия, отказ от привычных инструментов и способов создания искусства, превращение самой жизни в искусство. Что остается нам сейчас от этого романтичного желания превращения жизни в искусство? Как возможно политическое действие в искусстве? Противопоставляет ли себя художник повседневности или интегрирует ее в своем вторчестве сегодня? Актуальны ли сегодня ситуационистские тексты? Ответы на эти вопросы узнаем на круглом столе, посвященном истории и практикам левой мысли 15 июня в 16:00 в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2. Участники: художественный критик и исследователь акционизма Павел Митенко, автор единственной в России диссертации о Ситуационистском Интернационале, переводчик книг Ги Дебора Степан Михайленко, художница Елизавета Коновалова, куратор выставки «Преодоление искусства» Наталья Смолянская. Вход по билетам в музей и предварительной регистрации. |
|
|
|
СЕРИЯ ВСТРЕЧ В ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ ЦЕНТРЕ ММОМА
В рамках специального проекта «РЕШАЮЩИЕ СЕКУНДЫ» С 31 мая по 11 июня CHANEL представляет в Образовательном центре ММОМА специальный проект «Решающие секунды», посвященный новым часам J12. |
|
СЕРИЯ ВСТРЕЧ В ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ ЦЕНТРЕ ММОМА В рамках специального проекта «РЕШАЮЩИЕ СЕКУНДЫ» 31 мая — 11 июня, 2019* (кроме 3, 4, 10 июня) С 31 мая по 11 июня CHANEL представляет в Образовательном центре ММОМА специальный проект «Решающие секунды», посвященный новым часам J12. Два зала экспозиции посвящены вселенной J12 и знакомству с новой кампанией: снятые французским фотографом Брижит Лакомб девять женщин-легенд — Эли Макгроу, Кира Найтли, Наоми Кэмпбелл, Клаудия Шиффер, Ванесса Паради, Лили-Роуз Депп, Кароль Буке, Анна Муглалис, Лю Вэнь — делятся своим личным опытом о секундах, которые изменили их жизнь. Также в экспозиции представлена работа французского художника Армана Фернандеса (1928-2005) из коллекции ММОМА. В рамках проекта пройдет серия паблик-токов с лидерами мнений из сфер культуры, искусства, спорта, современных технологий и благотворительности, которые поговорят о том, как время может сыграть в вашу пользу:
СЕРИЯ ВСТРЕЧ:
31 мая | 18:00
1 июня | 13:00
1 июня | 19:00
2 июня | 13:00
2 июня | 19:00
7 июня | 19:00
8 июня | 19:00
9 июня | 13:00
9 июня | 19:00 |
|
|
|
Мастер-классы для детей в ММОМА
ММОМА приглашает принять участие в мастер-классах, предваряющих специальную программу для детей, которая пройдет осенью 2019, созданную «Музеем года Cosmoscow 2019» ММОМА для Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow. |
|
Мастер-классы для детей в ММОМА
ММОМА приглашает принять участие в мастер-классах, предваряющих специальную программу для детей, которая пройдет осенью 2019, созданную «Музеем года Cosmoscow 2019» ММОМА для Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow.
Мастер-класс «Каждый о своём» 9 июня, 13.00 — 14.00 Зачем люди покупают произведения искусства? Чтобы обладать вещью, которая нравится. Но чаще люди покупают работы, которые напоминают лично им о чем-то важном и дорогом. О приятных событиях из жизни — о веселье, дружбе или радости. Как ракушки напоминают нам о поездке на море, а свечки — о дне рождения. Художники превращают свои эмоции или воспоминания в картины, скульптуры и инсталляции. А мы предлагаем в рамках мастер-класса обратиться к своим воспоминаниям и придумать, как выглядит радость, какого цвета смех и какой формы тепло и претворить свои идеи в жизнь. Участие бесплатное по регистрации.
Мастер-класс «Твой взгляд» 9 июня, 15.00 — 16.00 Каждый человек видит искусство и окружающий мир по-своему. Художники могут делать одну и ту же скульптуру вместе, но у каждого возникнет своя идея — как её раскрасить, какую форму выбрать и куда поместить её часть. Мы все смотрим через «персональные» разноцветные очки. У кого-то линзы солнечно-желтые, у кого-то розовые, а кто-то ходит с прозрачными линзами. ММОМА предлагает участникам мастер-класса сделать фантастические очки-пенсне, ответив на вопрос: «Каким этот мир видишь ты?» Участие бесплатное по регистрации.
Мастер-класс «Бесконечная скульптура» 9 июня, 13.00 — 18.00 Часто думают, что скульптура — это что-то неизменное и неподвижное. Мы с этим категорически не согласны! Предлагаем каждому участнику мастер-класса стать соавтором скульптуры, которая будет расти и меняться прямо на наших глазах! В этом нам помогут абстрактные формы разных форм и размеров. Будем вырезать, раскрашивать, менять местами, вырезать и рисовать — всё зависит от смелости и воображения. Фоном для нашей «бесконечной скульптуры» станет рельефная стена, на поверхности которой каждый участник сможет создать узоры из пластилина. Участие бесплатное по регистрации. |
|
|
18:00
|
Концерт «O bel canto и не только...» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна
7 июня в камерной обстановке музея—мастерской художника Дмитрия Налбандян пройдет концерт «O bel canto и не только...», где прозвучат арии из опер великих итальянских композиторов XIX века — В. Беллини, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Г. Доницетти. Произведения будут исполнены в технике виртуозного пения Бельканто. |
18:00
|
Концерт «O bel canto и не только...» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна
7 июня | 18:00 7 июня в камерной обстановке музея—мастерской художника Дмитрия Налбандян пройдет концерт «O bel canto и не только...», где прозвучат арии из опер великих итальянских композиторов XIX века — В. Беллини, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Г. Доницетти. Произведения будут исполнены в технике виртуозного пения Бельканто. В бельканто — голос инструмент певца. Стиль возник в Италии и был связан с развитием в конце XVI в. национального оперного искусства и вокальной школы. Выразительные средства бельканто формировались на Адрес Музей-мастерской Д.Налбандяна: ул. Тверская, д. 8, корп. 2, под.1, код −31, 9 этаж. |
|
|
|
MMOMA Cinema.
Цикл лекций Аддиса Гаджиева «Кино — зеркало стилей». Совместно с Московской школой кино. Хотите узнать как проявляются художественные стили в кино? И какое влияние оказали художники того или иного направления на формирование киноязыка? Аддис Гаджиев, куратор программы «Художественная постановка» Московской школы кино, расскажет об этом в цикле лекций «Кино — зеркало стилей». Речь на лекциях пойдет о 5 направлениях — импрессионизм, экспрессионизм, сюрреализм, неореализм и футуризм. |
|
MMOMA Cinema. Цикл лекций Аддиса Гаджиева «Кино — зеркало стилей». Совместно с Московской школой кино. Даты проведения: 15 мая — 5 июня, 2019 Участие по регистрации и входному разовому билету / абонементу на весь цикл. Хотите узнать как проявляются художественные стили в кино? И какое влияние оказали художники того или иного направления на формирование киноязыка? Аддис Гаджиев, куратор программы «Художественная постановка» Московской школы кино, расскажет об этом в цикле лекций «Кино — зеркало стилей». Речь на лекциях пойдет о 5 направлениях — импрессионизм, экспрессионизм, сюрреализм, неореализм и футуризм.
ПРОГРАММА
Лекция 1. Импрессионизм Все начинается с впечатления. Именно поэтому первая часть цикла «Кино — зеркало стилей» от Аддиса Гаджиева будет посвящена импрессионизму. На лекции вы узнаете, о связях импрессионизма и кино, и о том, как повлияло это направление на творчество известных режиссеров прошлого, а после отразилось на более современном кинематографе.
Лекция 2. Неореализм Неореализм в кино нашел воплощение в фильмах Роберто Росселлини, Лукино Висконти, Витторио Де Сика, Джузеппе де Сантис. На лекции вы узнаете о том, какую картину принято считать первым неореалистическим фильмом и как после нее этот художественный стиль проявлялся в кинематографе.
Лекция 3. Экспрессионизм Третье мероприятие в цикле лекций «Кино — зеркало стилей» будет посвящено экспрессионизму. Проследим тенденции экспрессионизма в самых разных фильмах — от «Кабинета доктора Калигари» и «Метрополиса» Фрица Ланга до в хорроров Стивена Кинга и Дэвида Финчера.
Лекция 4. Сюрреализм На четвертой встрече с Аддисом Гаджиевым обсудим, почему сюрреализм не пророс в кино настолько сильно, как это сделали другие течения, познакомимся с самыми заметными фильмами режиссеров-сюрреалистов. Ленты «Андалузский пес» и «Золотой век» Луиса Бюнюэля станут иллюстрациями к разговору.
Лекция 5. Футуризм На последней встрече поговорим о футуризме, культе будущего и дискриминации прошлого вместе с настоящим. За чем футуристы обращались к кино? Что оно принесло в поэзию, живопись, театр? Ответим на эти вопросы, обращаясь к лентам «Таис», «Я хочу быть футуристом» с Маяковским в главной роли, «Пятый элемент», «Аватар», «Чужой» и «Бегущий по лезвию». |
|
|
19.00
|
Обсуждение творчества Михаила Кулакова и выставки «Стиль Оттепели»
В рамках выставки «Стиль Оттепели» в ММОМА состоится обсуждение творчества художника Михаила Кулакова и его ретроспективного выставочного проекта. |
19.00
|
Обсуждение творчества Михаила Кулакова и выставки «Стиль Оттепели»
4 июня, 19.00 В рамках выставки «Стиль Оттепели» в ММОМА состоится обсуждение творчества художника Михаила Кулакова и его ретроспективного выставочного проекта. В своем творчестве Михаил Кулаков объединил основные тенденции неофициального искусства оттепельного периода: увлечение американскими и западноевропейскими актуальными практиками (живопись действия, абстрактный экспрессионизм и ташизм) и поиск возможностей обновления православной живописи. В обсуждении жизни и творчества художника примут участие куратор проекта, художники и искусствоведы. В своем творчестве Михаил Кулаков объединил основные тенденции неофициального искусства оттепельного периода: увлечение американскими и западноевропейскими актуальными практиками (живопись действия, абстрактный экспрессионизм и ташизм) и поиск возможностей обновления православной живописи. В обсуждении жизни и творчества художника примут участие куратор проекта, художники и искусствоведы. Участники обсуждения: — куратор выставки Андрей Ерофеев Вход по регистрации и билетам на выставку. |
|
|
|
|
|
|
|
