Концерт «Диалог музыкальных стилей» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна

14 июня | 18:30
Участие по входному билету и регистрации.
Адрес Музей-мастерской Д.Налбандяна: ул. Тверская, д. 8, корп. 2, под.1, код −31, 9 этаж.

РЕГИСТРАЦИЯ

Московский музей современного искусства и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашают 14 июня в 18:30 часов на концертную программу «Диалог музыкальных стилей» в исполнении камерного ансамбля «Кончертато». В программе концерта, которую подготовили студенты, выпускники и аспиранты Государственного музыкального колледжа им. Гнесиных, Московской консерватории им. П. И. Чайковского, РАМ им. Гнесиных, МГИМ им. Шнитке, будет исполнена камерная и инструментальная музыка великих композиторов XVIII — XX вв.

Программа концерта: камерные инструментальные произведения И.С. Баха, Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Э. Грига, Ф. Листа, С. В. Рахманинова.
Ведущий программы — Николай Егоров (виолончель), руководитель камерного ансамбля «Кончертато».

В концерте принимают участие солисты камерного «Кончертато»:
— Дмитрий Плюснин (альт),
— Анастасия Пышная (альт),
— Иветт Боррего (скрипка),
— Руслан Сахабиев (виолончель).

Концерт «Из Италии в Россию с любовью» в Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна

19 июня | 19:00
Участие по входному билету и регистрации.
Адрес Музей-мастерской Д.Налбандяна: ул. Тверская, д. 8, корп. 2, под.1, код −31, 9 этаж.

РЕГИСТРАЦИЯ

Московский музей современного искусства и Музей-мастерская Д. Налбандяна приглашает 19 июня в 19:00 часов на вокальную концертную программу «Из Италии в Россию с любовью!», в рамках которой прозвучат арии из опер, дуэты, романсы русского композитора С. Рахманинова и итальянского композитора Ф. П. Тости. Концертную программу подготовили великолепные вокальные исполнительницы лауреаты международных конкурсов Ирина и Оксана Перерва, а также концертмейстер Антонина Кадобнова.

15 июня в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2 состоится круглый стол по истории и практикам левой мысли.

Преодоление искусства означало для поколения ситуационистов выход за рамки эстетического понимания художественного действия, отказ от привычных инструментов и способов создания искусства, превращение самой жизни в искусство.

Что остается нам сейчас от этого романтичного желания превращения жизни в искусство? Как возможно политическое действие в искусстве? Противопоставляет ли себя художник повседневности или интегрирует ее в своем вторчестве сегодня? Актуальны ли сегодня ситуационистские тексты? Ответы на эти вопросы узнаем на круглом столе, посвященном истории и практикам левой мысли 15 июня в 16:00 в ММОМА на Гоголевском бульваре, д. 10/2.

Участники: художественный критик и исследователь акционизма Павел Митенко, автор единственной в России диссертации о Ситуационистском Интернационале, переводчик книг Ги Дебора Степан Михайленко, художница Елизавета Коновалова, куратор выставки «Преодоление искусства» Наталья Смолянская.

Вход по билетам в музей и предварительной регистрации.

31 мая — 11 июня, 2019* (кроме 3, 4, 10 июня)
Образовательный центр ММОМА, Ермолаевский 17

С 31 мая по 11 июня CHANEL представляет в Образовательном центре ММОМА специальный проект «Решающие секунды», посвященный новым часам J12.

Два зала экспозиции посвящены вселенной J12 и знакомству с новой кампанией: снятые французским фотографом Брижит Лакомб девять женщин-легенд — Эли Макгроу, Кира Найтли, Наоми Кэмпбелл, Клаудия Шиффер, Ванесса Паради, Лили-Роуз Депп, Кароль Буке, Анна Муглалис, Лю Вэнь — делятся своим личным опытом о секундах, которые изменили их жизнь. Также в экспозиции представлена работа французского художника Армана Фернандеса (1928-2005) из коллекции ММОМА.

В рамках проекта пройдет серия паблик-токов с лидерами мнений из сфер культуры, искусства, спорта, современных технологий и благотворительности, которые поговорят о том, как время может сыграть в вашу пользу:

СЕРИЯ ВСТРЕЧ:

ММОМА приглашает принять участие в мастер-классах, предваряющих специальную программу для детей, которая пройдет осенью 2019, созданную «Музеем года Cosmoscow 2019» ММОМА для Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow.

7 июня | 18:00
Участие по регистрации и входному билету — 100-150 рублей.

РЕГИСТРАЦИЯ

7 июня в камерной обстановке музея—мастерской художника Дмитрия Налбандян пройдет концерт «O bel canto и не только...», где прозвучат арии из опер великих итальянских композиторов XIX века — В. Беллини, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Г. Доницетти. Произведения будут исполнены в технике виртуозного пения Бельканто.

В бельканто — голос инструмент певца. Стиль возник в Италии и был связан с развитием в конце XVI в. национального оперного искусства и вокальной школы. Выразительные средства бельканто формировались на
основе фонетических особенностей итальянского языка и традиций народного исполнительства.

Адрес Музей-мастерской Д.Налбандяна: ул. Тверская, д. 8, корп. 2, под.1, код −31, 9 этаж.

Даты проведения: 15 мая — 5 июня, 2019
Образовательный центр ММОМА, Ермолаевский 17

Участие по регистрации и входному разовому билету / абонементу на весь цикл.
Стоимость разового билета — 200-400 рублей, абонемента — 1700 рублей.

Хотите узнать как проявляются художественные стили в кино? И какое влияние оказали художники того или иного направления на формирование киноязыка? Аддис Гаджиев, куратор программы «Художественная постановка» Московской школы кино, расскажет об этом в цикле лекций «Кино — зеркало стилей». Речь на лекциях пойдет о 5 направлениях — импрессионизм, экспрессионизм, сюрреализм, неореализм и футуризм.

ПРОГРАММА

4 июня, 19.00
ММОМА, Гоголевский, 10

В рамках выставки «Стиль Оттепели» в ММОМА состоится обсуждение творчества художника Михаила Кулакова и его ретроспективного выставочного проекта. В своем творчестве Михаил Кулаков объединил основные тенденции неофициального искусства оттепельного периода: увлечение американскими и западноевропейскими актуальными практиками (живопись действия, абстрактный экспрессионизм и ташизм) и поиск возможностей обновления православной живописи. В обсуждении жизни и творчества художника примут участие куратор проекта, художники и искусствоведы.

В своем творчестве Михаил Кулаков объединил основные тенденции неофициального искусства оттепельного периода: увлечение американскими и западноевропейскими актуальными практиками (живопись действия, абстрактный экспрессионизм и ташизм) и поиск возможностей обновления православной живописи. В обсуждении жизни и творчества художника примут участие куратор проекта, художники и искусствоведы.

Участники обсуждения:

— куратор выставки Андрей Ерофеев
— искусствовед Зинаида Стародубцева
— художник Александр Юликов
— художник Игорь Шелковский
— искусствовед, арт-критик, галерист Сергей Попов
— искусствовед, куратор, руководитель отдела новейших течений ГТГ Ирина Горлова

Вход по регистрации и билетам на выставку.

1 июня | 15:00 | Музей-мастерская Д. Налбандяна
Участие по входному билету и регистрации.
Стоимость билета: 150 рублей — полный, 100 рублей — льготный.

РЕГИСТРАЦИЯ

Музей-мастерская Д.Налбандяна уже давно стала излюбленной концертной площадкой для выпускников и студентов музыкальных школ и консерваторий. Команда музея любит устраивать «квартирные» концерты классической инструментальной музыки, джазовой экспериментальной, а иногда и вокальные. Убедиться в этом можно 1 июня на концерте ко Дню защиты детей! В программе прозвучат песни народов мира под аккомпанемент, и исполнять их будут учащиеся музыкальных школ имени А. Г. Новикова и П. И. Чайковского. После выступлений состоится творческий мастер-класс!

Адрес музея-мастерской Д. Налбандяна: ул.Тверская, д.8, корп.2, под.1, код 31, 9 этаж

В зале Университета Ca Foscari — Ca’ Dolfin, украшенного фресками Джованни Баттиста Тьеполо, прошёл круглый стол под названием Russian International на тему места русского современного искусства в глобальном контексте и методам его продвижения и развития внутри страны. Организаторами выступили международная ярмарка современного искусства Cosmoscow, Московский музей современного искусства MMOMA и РОСИЗО-ГЦСИ. В дискуссии участвовали директор и основатель ярмарки Cosmoscow и одноименного фонда поддержки современного искусства Маргарита Пушкина, комиссар проекта NEMOSKVA и V-й Уральской индустриальной биеннале Алиса Прудникова, исполнительный директор ММОМА Василий Церетели, куратор 5-ой Уральской индустриальной биеннале современного искусства Шаоюй Вэн, куратор и арт-директор ярмарки Cosmoscow Саймон Рис и директор по обеспечению поддержки бизнеса в регионах присутствия компании «СИБУР» Станислав Каспаров. Модератором круглого стола выступил главный редактор издания о русском искусстве на английском языке Russian Art Focus Ричард Уоллис. Дискуссия прошла при поддержке Благотворительного фонда В. Потанина и компании «СИБУР».

Гостями круглого стола и последующего приёма стали Ник Ильин, Мэтью Стивенсон, Сара Уилсон, Кейтлин Вейтс, Инке Арнс, Оксана Орачёва, Екатерина Ираги, Эльвира Тарноградская, Анна Баринова, Мария Катц, Алексей Новоселов и другие. Партнерами коктейля выступили Simple Wine и Illy.

В рамках мероприятия впервые была показана инсталляция «Взбесившийся фуршет» воронежского художника Ивана Горшкова, которая представила собой художественное переосмысление формата коктейля как светского мероприятия, превратив его в кинетическую скульптуру. Действующие в пространстве инсталляции персонажи и образы — неказистые, жутковатые и подчас чудовищные, грубые и милые, смешные, курьезные и нелепые — как цирковые уродцы, притягивали и отталкивали публику одновременно, не оставляя ни одного посетителя равнодушным. Выставка Ивана Горшкова пройдет в ММОМА уже этим летом.

Маргарита Пушкина: «Cosmoscow видит продвижение современных российских художников на международной арене в качестве одной из своих первоочередных задач с момента основания ярмарки в 2010 году. Я оцениваю успех проекта по тому, как много единомышленников он может собрать вокруг себя. За эти годы Cosmoscow обзавелась целым рядом долгосрочных партнеров, которые разделяют наши устремления и веру в то, что современное искусство России обладает громадным потенциалом в общемировом масштабе. Число наших инициатив, направленных на его раскрытие, растет год от года. Этим, в частности, занимается созданный в 2017 году Фонд Cosmoscow. Я уверена, что совместными усилиями мы можем добиться потрясающих результатов».

Алиса Прудникова: «Для ГЦСИ всегда было важно развитие культурной инфрастурктуры на местах и формирование условий для развития художников по всей России, поэтому мы создавали большие культурные проекты национального уровня. Благодаря „NEMOSKVA“ мы уделили внимание огромному количеству талантливых авторов. Мы занимаемся продюсированием: на выставке The 12th Time Zone в Брюсселе 7 из 12 работ отобранных художников регионов будут совершенно новыми. Мы создаём арт-резиденцию в Новосибирске, курировать которую будет Инке Арнс, и продолжаем разрабатывать кураторскую школу на Байкале. Причём в поддержке региональных художников мы объясняем основы: просто как сделать портфолио, как его оформить, и перевести на английский язык. Скоро эта инструкция будет доступна на сайте www.nemoskva.art».

Василий Церетели: «В этом году Московскому музею современного искусства исполняется 20 лет. Наша миссия как первого в России государственного музея современного искусства — популяризировать современное искусство, поддерживать молодых художников, возвращать и показывать незаслуженно забытых или покинувших в свое время Россию авторов. Мы активно работаем с регионами: только за прошлый год география присутствия ММОМА охватила девять городов России, среди которых Южно-Сахалинск, Тобольск, Старый Оскол, Красноярск. Задача — не только знакомить широкого зрителя с нашей коллекцией, но и заниматься его образованием. К каждому проекту наша команда готовит уникальную программу, рассчитанную в том числе и для профессионалов в регионах. В Москве в год на семи площадках ММОМА проходит более 60 различных по своей структуре и задаче проектов: есть и выставки выпускников нашей школы „Свободные мастерские“, есть крупные персональные ретроспективы авангардистов, представителей соц-арта, есть и сложные междисциплинарные проекты, такие, как например, „Генеральная репетиция“, организованная музеем совместно с Фондом VAC и Фондом Kadist. Безусловно можно выделить наш стратегический блок по работе с молодыми российскими художниками. Весь мир был взбудоражен исследовательским проектом Павла Отдельнова, который прошел зимой у нас на Петровке 25. „ПРОМЗОНА“ рассказывала о комплексе химических заводов в родном городе художника — Дзержинске (Нижегородская область). Я очень рад, что этой осенью мы выступим на Cosmoscow как Музей года, и сможем познакомить гостей ярмарки с масштабными планами нашей институции».

Станислав Каспаров: «Для компании СИБУР поддержка культурных проектов не является благотворительностью. Наша программа социальных инвестиций тесно связана с нашим основным бизнесом. Так, мы завершаем строительство крупных нефтехимических объектов в Тобольске и планируем сделать то же самое в Свободном, вблизи российско-китайской границы. Это будут цифровые электростанции, и для их эксплуатации крайне необходимы высококвалифицированные специалисты. У таких людей высокие культурные запросы. Только создавая условия для создания региональной культурной продукции, мы можем привлечь таких людей в наши регионы, а также мотивировать талантливую молодежь оставаться в родных городах и развивать их».

После круглого стола состоялась премьера документального фильма «NEMOSKVA: Art in regions», посвящённого самой большой международной арт-экспедиции по Транссибирской магистрали — симпозиуму NEMOSKVA. Команда Red Pepper Film (режиссер К.Верхозин, оператор А.Худяков): «Мы старались передать состояние движения и драйва, в котором находились участники, а также рассказать о молодых и ярких художниках, работающих на отдалённых территориях России». Саундтреком к фильму стали композиции российских групп: Shortparis, Пасош, Daniel Shake и Наадя. В начале лета в ГЦСИ на Зоологической планируется показ русскоязычной версии фильма.

31 мая, 20:00
ММОМА, Гоголевский бульвар, 10/2.

Искусство, которое вышло на улицы в 1960-х, сегодня мы встречаем в музее. Эти объекты являются орудиями событий, в которых они оказались замешаны: массовые выступления студентов, критика буржуазной культуры художниками. Как артефакты и произведения искусства эти объекты содержат смысловое напряжение, которое исполнитель попытается провести через опыт тела в движении. «Мой танец, как практика удержания телесной неопределенности, станет проводником по экспозиции, поддерживая заложенный в выставке потенциал освобождения от формальных установок человеческого взаимодействия», — рассказывает художница.

Аня Кравченко (р.1985 в Бердянск, живет и работает в Санкт-Петербурге) — хореограф, танцовщица и художница, чьи работы принимают форму перформансов, видео, партитур, текстов, лабораторий и объединены интересом к недвойственному взаимодействию между телами разной природы. Проекты Ани были представлены на таких площадках как ISSMAG Gallery (2018, в со-авторстве с Lovozero), Fragment Gallery (Москва, 2018), HSE Gallery (Москва, 2018), Музей Гараж (Москва, 2018), PAF (Ст-Эрм, 2017-2018), ZAT Festival (Монпелье, 2017 со-авторстве с OMMA), ESBAMA Gallery (Монпелье, 2016, 2017), ICI-CCN Montpellier (2015-2017) и других.

Ведет просветительскую деятельность в поле современного танца, является куратором проекта Действие ( projectaction.ru ), со-куратором студии перформативных искусств СДВИГ в Санкт-Петербурге (sdvig.space) и со-основателем ресурса roomfor.ru

Перформанс состоится 31 мая в 20:00 в ММОМА на Гоголевском бульваре, 10/2.

Вход по билетам в музей и предварительной регистрации.

Стоимость билетов:
Стандартный — 350 руб.
Льготный — 150 руб.

В рамках культурной программы торгового центра «Времена Года» с 16 февраля 2019 года стартует второй из четырех специальных лекционных циклов Лектория ММОМА — курс Илектры Канестри «Кинематограф и мода». Курс будет состоять из лекций и кинопоказов.

Отражаясь друг в друге, история кино и моды переплетаются в чувственных нарядах роковых кинодив 1930-х, изящных и элегантных героинь и героев романтических кинокомедий 1950-1960-х, бунтарских и вызывающих, навеянных уличной модой, стилистических экспериментах киноперсонажей 1990-х. Как мода каждой эпохи проявляется в современном ей кино и в фильмах позднейших десятилетий? Первые дизайнеры, сделавшие своей специализацией именно костюмы в кино, и лучшие современнее художники по костюму.

Курс, состоящий из 8 лекций и кинопоказов, будет проходить в торговом центре «Времена Года» (Кутузовский проспект, 48), в кинотеатре «Синема Люкс» на 5-м этаже (карта этажей).

Стоимость участия в каждом событии: 1000 рублей (в стоимость входит лекция и кинопоказ).

О ЛЕКТОРЕ:

Илектра Канестри — эксперт в области моды и дизайна, журналист. Преподаватель и куратор образовательных программ Британской высшей школы дизайна и Московской школы кино. Постоянный лектор Московского музея современного искусства.

ЛЕКТОРИЙ ММОМА х ВРЕМЕНА ГОДА.

В рамках культурной программы торгового центра «Времена Года» с 11 декабря 2018 стартует лекционно-образовательный курс, специально подготовленный Московским музеем современного искусства. Он ознаменует старт долгосрочного сотрудничества Торговой Галереи и ММОМА. Лекции и паблик-токи, мастер-классы и дискуссии от профессионалов, критиков, кураторов и знаковых фигур современной арт-сцены — все это ожидает гостей и друзей «Времен Года» до весны 2019.

Программа будет состоять из четырех блоков: «Путешествие в искусство», «Самое главное о современном искусстве за 90 минут», «Кинематограф и мода», «История домов моды как история искусства». Каждый из блоков призван познакомить слушателей с основными течениями, уникальными деталями, ключевыми событиями и фигурами в искусстве ХХ века. Запись в Лекторий проходит без каких-либо вступительных испытаний, а занятия не требуют от слушателей специальной подготовки.

Заинтересованы в программе? Подпишитесь на наши новости, чтобы первыми узнать расписание занятий и ближайшие лекции!

25 мая, 16:00
ММОМА, Гоголевский бульвар, 10/2

25 мая в 16:00 в ММОМА на Гоголевском бульваре, 10/2 в рамках образовательной программы выставки «Преодоление искусства» состоится лекция про леттристское кино и ситуационизм.

Идеи ситуационизма, последнего из авангардов 20 века, развивают многие темы леттризма: движения, возникшего во Франции в конце 1960-х годов. Леттристское кино довело разрушение репрезентации до пределов радикализма. Среди опытов такого кино и «Антиконцепт» Жиля Ж. Вольмана (1951) и «Завывания в честь де Сада» (1952) Ги Дебора, где изображение полностью отсутствует. В лекции переводчика и редактора книг Ги Дебора и Исидора Изу в издательстве «Гилея» Степана Михайленко будет рассказано об экспериментах леттристов в кинематографе, будут показаны фрагменты фильмов Исидора Изу «Трактат о слюне и вечности», а также фильмов Мориса Леметра, Ги Дебора и других.

Вход на мероприятие по билетам на выставку и предварительной регистрации.

22 мая c 19:00 до 21:00
Образовательный Центр ММОМА

Московский музей современного искусства приглашает вас на творческую встречу с российским писателем, литературоведом, теле- и радиоведущим Виктором Ерофеевым.

Виктор Ерофеев автор двух десятков крупных произведений, сборников рассказов и литературно-философских эссе: «В лабиринте проклятых вопросов», «Страшный суд», «Русская красавица», «Мужчины», «Пять рек жизни», «Энциклопедия русской души», «Хороший Сталин», «Розовая мышь», «Щель» и других. Произведения писателя переведены на многие языки мира.
На встрече Виктор Ерофеев представит две новые книги «Русский апокалипсис» и «Свет дьявола» и ответит на вопросы зрителей.

Мероприятие бесплатное, по предварительной регистрации. Количество мест ограничено.

Заявки принимаются до 20 мая 2019 года.
Школа современного искусства «СВОБОДНЫЕ МАСТЕРСКИЕ»

Московский музей современного искусства и Школа современного искусства «Свободные мастерские» открывают прием заявок на участие в ежегодной выставке молодого искусства «Мастерская’19».

К участию приглашаются художники до 35 лет с полностью или частично готовыми проектами, созданными не ранее 2018 года.

Заявку можно заполнить на сайте mmoma.ru, либо выслать по адресу masterskaya.mmoma@gmail.com с темой письма «Мастерская 19».

МАСТЕРСКАЯ’19. ДИСМОРФОФОБИЯ ИЛИ ВОЙНА ВНУТРИ ТЕБЯ" — проект о телесности и о взаимоотношении человека с его собственным телом. Интересно, есть ли на земле люди, которые без доли лукавства станут утверждать, что у них нет ни малейших претензий к своему телу и облику? На протяжении всей истории цивилизации общество и культура определяли стандарты красоты. В настоящее время, с его постоянным и практически мгновенным доступом к информации, массовой зависимостью от одобрения в социальных сетях, проблема самопрезентации выходит на первый план.

Иногда зависимость от реакции социума становится гипертрофированной, и внешние, часто мнимые, недостатки порождают комплексы, порой выливающиеся в полное неприятие своего тела. Считается, что при генетической предрасположенности в такой ситуации может развиться навязчивая идея физического недостатка — дисморфофобия.

Подробнее о концепции можно прочитать здесь.

Школа современного искусства «Свободные мастерские» — образовательная платформа Московского музея современного искусства для молодых художников и кураторов. Школа была основана в 1992 году группой художников и искусствоведов, среди которых Александр Пономарёв, Владимир Куприянов, Владимир Наседкин, профессоры МГУ Вера Дажина и Валерий Турчин. В Школе студенты имеют возможность учиться у звездного состава преподавателей, успешных деятелей культуры, известных философов и теоретиков современного искусства. В ходе обучения молодые художники и кураторы погружаются в художественный мир, участвуя в мастер-классах, групповых выставках, фестивалях. Будучи частью Музея, «Свободные мастерские» предлагают учащимся уникальную возможность изучать теоретические и практические аспекты современного искусства, находясь в его эпицентре. На всех этапах становления художника Музей и Школа оказывают ему значительную поддержку: участие в групповых выставочных проектах (ежегодные выставки молодого искусства «Мастерская», групповые проекты молодых кураторов), возможность организации первой персональной выставки (программа поддержки молодого искусства ММОМА), приобретение работ в коллекцию ММОМА.

18 мая, 16:00 — 21:30

Основатель течения Флюксус, Джордж Мачунас, был увлечён мифологией СССР и всю жизнь считал, что штаб-квартира мирового Флюксуса должна быть в Москве. Ещё во время его жизни, была предпринята неудачная попытка выполнить это пожелание.

Мы рады осуществить мечту Джорджа и открыть международную штаб-квартиру Флюксус в столице бывшего СССР ровно на один день.

Двери штаб-квартиры откроются в 15:45. Участие во всех событиях — бесплатное по регистрации.

16:00 — 18:00 Лекция профессора Ирины Даниловой (City University of New York) «Борьба искусства за жизнь» 

Теория эволюции авангардного искусства и роль движения Флюксус в ней. Альянс искусства и науки как основная направляющая развития искусства в историческом контексте. Биполярная диалектика этого альянса. Что было, что есть, чего не будет и что хотелось бы сохранить. Движение Флюксус и альтернативное искусство в конце XX века.

Ирина Данилова —— художник, куратор, перформансист, автор серийных международных проектов Видео Фестиваль 59 Секунд, БРУРАЛ, Время Флюксуса, директор некоммерческой Нью Йоркской организации Проект 59. Была названа художником года Фонда Вилчек. Родилась и выросла в городе Харьков, Украина. Жила в Москве. В настоящее время живет в Нью-Йорке. После окончания аспирантуры в Нью Йоркском Университете Визуальных Искусств (SVA), Ирина преподает искусство в Университете города Нью-Йорк (CUNY).

РЕГИСТРАЦИЯ

18:00 — 20:00 Предпремьерный показ эксклюзивной версии нового документального фильма о Флуксус

В 1961 году литовско-американский художник и импрессарио Джордж Мачунас основал международное художественное движение, известное как Флюксус. Новый документальный фильм в деталях показывает истоки, расцвет и наиболее активные фазы из жизни этого влиятельного течения в искусстве XX века, следуя за судьбой его основателя и его коллег, ставших современными классиками, в том числе, благодаря активной вовлечённости в общее дело.

Сам фильм имел не менее сложную и удивительную судьбу, чем его протагонист. Съёмки начались более 10 лет назад, а монтаж был закончен только в 2018 году. Фильм содержит эксклюзивные интервью главных действующих лиц Флюксуса, таких как Йоко Оно, Нам-Джун Пайк, Йонас Мекас и других. Также в фильме присутствует множество архивных съёмок, впервые доступных широкой публике.

РЕГИСТРАЦИЯ

20:30 — 21:30 Реэнакмент перформансов Флюксус группой «БКБ»

Одной из важных линий современного искусства сегодня остается его образовательный элемент, или то как истины исторического авангарда работают в разбегающихся темпоральрностях сообществ. Иными словами важно работать с тем, что уже есть на разных уровнях: перцептивном, политическом, критическом и связанными с этими уровнями противоречиями.

Что мне перформеру, зрителю, свидетелю этих практик дает подобный опыт, и как он может быть использован в повседневной жизни?

Эта проблематика важна для группы «БКБ». Мы выбрали ряд работ группы Флюксус, и собираемся работать с ними в течении месяца и преобразовывать, исходя из коллективных решений на различных этапах подготовки, опираясь на наше видение современной повестки и актуальных эстетических решений.

Название оригинальных перформансов Флюксус, с которыми работает группа: Whoop Event, Magic Trick #2, Lessons, Piece for Any Number of Vocalists, Sanitas No.2, Lighting Piece, Drip Music, Fluxversion 1, Danger Music Number Two

Участники группы: Егор Двинянин, Антонина Юрченко, Анна Брандуш, Анастасия Есаулкова: Joe Featherwind, Анастасия Якименко, Алек Петук.

РЕГИСТРАЦИЯ

Событие является частью акции «Ночь в ММОМА» и проходит в рамках 11-го Международного фестиваля экспериментального звука «Подготовленные среды» инициированного сообществом SoundArtist.ru. Программа всего фестиваля.