В эту «Ночь в Музее» ММОМА откроет 5 своих площадок. С 18:00 и до полуночи специальная программа пройдет на Петровке 25, Гоголевском бульваре 10, в Музее-мастерской З. К. Церетели (Большая Грузинская 15), Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна (Тверская 8/2) и в Музее Вадима Сидура (Новогиреевская 37а). Воспользуйтесь каршерингом YouDrive, чтобы побывать в MMOMA на «Ночи музеев» и успеть увидеть всё! Примите участие в культурном квесте, отметившись в каждом из 4 филиалов музея, и получайте за прохождение бонусные баллы на счет! Также пользователи YouDrive смогут пройти без очереди, показав приложение с последней арендой, завершенной возле ММОМА. Кстати, если вы ещё не вступили в клуб YouDrive — введите промокод "ummoma" при регистрации и получите скидку 50% на первую поездку.

ГОГОЛЕВСКИЙ БУЛЬВАР 10

ВЫСТАВКИ

Начните путешествие по ММОМА с Гоголевского бульвара 10. Здесь вас ожидают сразу три выставочных проекта, музыкальная программа, кинотеатр и фудкорт. В первом корпусе открыта яркая персональная выставка Сергея Сапожникова «Танец (Dance)», которая раскроет красочный и ритмичный мир хип-хопа, брейк-данса и уличной культуры. Во втором — проект Хаима Сокола «Свидетельство», где представлены инсталляции, видео, «перформативная» графика, тексты. Все работы художника связаны между собой метавысказыванием — видео «Свидетельство» (2015), которое обращает внимание на тему коллективной памяти, личного травматического опыта, труда и скитания через призму частной семейной истории.

В 19:00 Хаим Сокол проведет авторскую экскурсию и расскажет о своем проекте и процессе создания аллегорической видеоработы «Свидетельство».

В 19:00 и 21:00 Сергей Сапожников проведет авторскую экскурсию и поделится подробностями своего трехлетнего исследовательского проекта, посвященного эстетике уличной культуры.

В 23:00 художник Александр Кислов продолжит погружение в тему выставки своим пластическим импровизационным перформансом.

Групповой проект «Моя прелесть. Волосы», расположенный на первом этаже первого корпуса, состоит из инсталляций, скульптур, видеоработ, рисунков и коллажей современных художников, которые с нескольких ракурсов исследуют тему волос и их значение в современной культуре. В 20:00 и 21:00 куратор Аля Хестанти проведет экскурсию по выставке и расскажет об объектах и художниках проекта. C 21:00 до 23:00 участник выставки Мари Сокол представит в пространстве выставки специально подготовленный для Ночи в ММОМА перформанс.

Специальная программа пройдет и вне выставочных проектов ММОМА. Во дворе музея будут представлены работы студии ДЭЗ № 5 в рамках исследовательского проекта «Московское двороведение», в котором 50 юных художников, дизайнеров и их мастеров-преподавателей изучают феномен столичных дворов.

КИНО

Для любителей хорошего кино и хрустящего попкорна в пространстве MAC МАК расположится уютный кинотеатр, где при поддержке онлайн-кинотеатра Оkkо будут показаны картины Кирилла Серебренникова «Ученик» и «Возвращение» Андрея Звягинцева. Демонстрацией именно этих российских лент ММОМА и Оkko решили заявить о своем долгосрочном сотрудничестве. Так, например, этим летом стартует цикл кинопоказов, приуроченный к лекциям Илектры Канестри «Современное искусство и мода».

Друзья, наш MAC MAK вмещает не так много людей, как хотелось бы, поэтому мы просим пройти вас регистрацию, чтобы забронировать за собой местечко:

18:30 / "Ученик" / регистрация

20:30 / "Возвращение" / регистрация 

КОНЦЕРТ

Там же, во дворике ММОМА на Гоголевском 10, с 18:00 начнется большая аудио-визуальная программа от FELLOWS:

18:00 Sofist (live)
18:30 Dmitriy Polyakov & Jane Ankomah  
19:00 ВОТ! (poetry-live) 
19:30 Sofia Rodina (piano concert) 
20:00 Никита Забелин ака 7594703Z (live)

20:30 Egor Sukharev (electro-acoustic live) 

22:00 T.A.Y.G.A (live)
23:00 SENSE (A/V perfomance)

В 21:00 в капеллу Гоголевского 10 на час встанут электронно-акустический проект SLOMOO, известной своими свободными импровизациями и гипнотическими композициями.

ФУДКОРТ

Всю «Ночь» во дворе Гоголевского будет открыт фудкорт, среди его участников: RUSTIC Pizza с самой неаполитанской пиццей, которая ни больше ни меньше, является культурным наследием человечества; проект Curry Lab, инициатором которого стали доктор из Японии, шеф из Австралии и певица из Ялты, предложат вам меню с карри на все случаи жизни; в свою очередь, семейная моно-кондитерская BrownieMama порадуют 12 сортами пирожного брауни с орехами, ягодами, специями, травами и цветами.

ПЕТРОВКА 25

В ММОМА на Петровке 25 продолжит свою работу масштабный междисциплинарный проект «Генеральная репетиция». На трех этажах музея расположились 200 работ из коллекции ММОМА, фондов V-A-C и KADIST (Сан-Франциско — Париж), среди которых произведения Кьяры Фумай, Мамышева-Монро, Джеффа Кунса, Энди Уорхола, Амедео Модильяни и других художников современности. В основе «Генеральной репетиции» лежит метафора театральной пьесы в трех актах, каждый из которых написан приглашенным автором. Актерами пьесы становятся сами произведения искусства, меняющие свои роли в зависимости от сценария.

В 20:00 Шифра Каждан — художница и участница объединения «Театра Взаимных Действий» — представит перформанс «Кароче Кватроченто» в пространстве проекта. Главная героиня перформанса— фотография Владислава Мамышева-Монро «Ахматова в воспоминаниях» из серии «Сказки о потерянном времени», сделанная Сергеем Борисовым в 2001 году. В импровизированной пресс-конференции все желающие смогут задать вопросы или просто поговорить с этим произведением искусства. Участие в перформансе — по регистрации. 

В 21:00 во дворе Петровки, 25 зазвучит ближневосточная электроника от израильского музыканта Autarkic, участника фестивалей Primavera, CTM, Red Bull Music Academy.

МУЗЕЙ-МАСТЕРСКАЯ ЗУРАБА ЦЕРЕТЕЛИ

В музее-мастерской Зураба Церетели на Большой Грузинской 15 пройдут обзорные экскурсии по Парку скульптур и постоянной экспозиции мастера. На экспозиции вы обнаружите не только живопись, но и графику, бронзовую, гипсовую и каменную скульптуру, перегородчатую и объемную эмаль, мозаичные и витражные композиции. Экскурсии будут проходить в 17:00, 19:00 и 21:00. Теплую и уютную атмосферу вечера дополнит музыкальная программа Студенческого научно-творческого общества и Студсовета Московской консерватории, в которой прозвучат классические и современные произведения. Отдельные выступления можно будет услышать как в Парке скульптур, так и в экспозиции музея-мастерской.

МУЗЕЙ-МАСТЕРСКАЯ ДМИТРИЯ НАЛБАНДЯНА

НОЧЬ В ММОМА — это отличный повод сходить в музей всей семьей. MMOMA Kids совместно с московским детским издательством «Август» приглашают юных зрителей с родителями на семейные чтения с мастер-классом «Август в ММОМА» в музей-мастерскую Дмитрия Налбандяна на Тверской 8. Чтения пройдут с 16:00 до 18:00. Детская писательница Маша Вайсман расскажет о юности любимых поэтов и их первых литературных опытах, а художник-иллюстратор Алена Вершигорова поможет даже самым маленьким гостям создать иллюстрации к услышанным рифмам. Также в пространстве Музея-мастерской пройдут обзорные экскурсии по постоянной экспозиции, на которых вы узнаете биографию художника Дмитрия Налбандяна, признанного мастера соцреализма и одним из наиболее известных официальных портретистов советской эпохи. Необходима предварительная запись на экскурсию по телефону: 8 495 6292872.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА

Музей Вадима Сидура в Перово откроет свои двери в 12:00 детским мастер-классом по изготовлению воздушных змеев в экспозиции музея. В 15:00 пройдет экскурсия на русском жестовом языке для глухих и слабослышащих гостей. С 18:00 — сборные экскурсии по постоянной экспозиции музея, состоящей из стихов, линогравюр, скульптур, рисунков и личных вещей Вадима Сидура и работ художников Анатолия Слепышева, Юрия Ларина и Леонида Берлина.

Кроме постоянной экспозиции гости смогут посмотреть выставку Александра Кутового «Механическая рука». Проект строится вокруг мысли о том, что в самом способе существования человека сегодня: в процессе производства его материальной культуры, конструировании его субъективности и настройках жизненных стратегий, — уже нет ничего, что могло бы быть предметом традиционного искусства. С 18:00 до 20:00 каждый, кто хочет создать произведение искусства, сможет научиться делать настоящую скульптуру на мастер-классе по лепке под руководством Александра Кутового. Участники получат опыт художественной лепки и поработают над созданием галереи пластических образов главного героя выставки — роботизированной руки.

В 20:00 в кинозале Музея начнется специальный показ кинозарисовки Сергея Стародубцева и Олеси Фокиной «Автопортрет в гробу в кандалах и с саксофоном», посвященной жизни и творчеству Вадима Сидура.

Для владельцев Smart карты ММОМА вход на все события Ночи в ММОМА вне очереди.

19 мая | 15.00
Гоголевский 10

В рамках персональной выставки Сергея Сапожникова DANCE художник проведет мастер-класс для практикующих фотографов, где поделится опытом создания выставочных проектов для музеев и галерей в России, Америке и Европе, расскажет о тонкостях работы с различными техниками фотосъемки и ответит на все интересующие слушателей вопросы.

Участие бесплатное по регистрации.

Сергей Сапожников — современный российский художник, фотограф, участник многочисленных выставок в России и за рубежом. В числе крупных проектов — персональная выставка The Drama Machine (Фонд «Дон», Ростов-на-Дону, 2016), Total Pictures (Музей Польди-Пеццоли, Милан, 2014), групповые выставка-перформанс Cabaret Kultura (Whitechapel Gallery, Лондон, 2016), выставка «Пространство сила конструкция» (Фонд V-A-C, Palazzo delle Zattere, Венеция, 2017) и проект «Музей с предсказаниями» (ММОМА, Москва, 2014). В своем творчестве Сергей Сапожников исследует возможности цифровой и пленочной фотографии, взаимодействие человека со средой и пластический язык современного танца.

В равной степени вдохновляясь американской школой фотографии и современной российской действительностью, Сергей Сапожников создает проекты, сочетая в них урбанизм, природные мотивы и пластику в перформативном искусстве. Работы художника неизменно строятся на противоположных по своей сути явлениях: динамическое движение застывает в неподвижности, фигуративное превращается в абстрактное, строительные конструкции существуют вопреки физическим законам, а театрализованное представление смешивается с реальностью.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
18 мая, 2018. 19:00 — 21.00

В Музее Вадима Сидура пройдет вторая из цикла лекций-концертов, посвященных переплетению течений в музыке и литературе. В этот раз лектор и исполнитель Галина Скобелева обратится к философским идеям Фридриха Ницше в музыке композиторов эпохи Просвещения — Рихарда Штрауса, Арнольда Шёнберга, Антона Веберна и Белы Барток.

О лекторе и исполнителе:

Галина Скобелева родилась в Москве. В 7 лет постуила в Центральную среднюю специальную школу при консерватории, в класс профессора А.Винницкого. Затем продолжила обучение в М.С.С.М.школе имени Гнесиных, в классе преподавателя Н.М.Фихтенгольц и в Академическом музыкальном училище при консерватории в классе преподавателя Н.А. Ануровой. Поступила в Московскую государственную консерваторию к профессору С.Гиршенко, которую закончила с красным дипломом. Затем в аспирантуру МГК в класс профессора Т.А.Алиханова. В данный момент продолжает обучение в Австрии, в классе профессора Б.Кушнира. Является солисткой оркестра Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. В качестве концертмейстера провела московскую премьеру опер К.В.Глюка «Исправившийся пьяница», «Китаянки». Ведет активную концертную деятельность, ее репертуар включает самую разнообразную музыку: от эпохи барокко до композиторов-авангардистов 20 века. Проводит лекции-концерты, не только исполняя музыку, но и рассказывая о ней. Является лауреатом многочисленных музыкальных конкурсов в Германии, России (в частности, «Симфония»-1 премия, «Классическое наследие»-2 премия).

Стоимость билета 300 рублей.

Вторая дискуссия, посвященная персональной выставке Хаима Сокола «Свидетельство».

17 мая | 19:00 | MMOMA, Гоголевский 10
Пространство MacMaк

В центре внимания участников круглого стола окажется вопрос о роли художника в создании мемориальной культуры — о преимуществах и противоречиях поэтического взгляда на историю. Как устроено «свидетельство» в практике Хаима Сокола? Где пролегает граница между документом, реликвией и артефактом, между воспоминанием очевидца и интерпретацией художника, наконец, между знанием и пониманием? Каковы методы осмысления травматического опыта в искусстве после Холокоста?

Участники: Александр Бикбов (Журнал «Логос»), Степан Ванеян (МГУ им. М. В. Ломоносова), Хаим Сокол, Ирина Щербакова (Международный Мемориал),

Модератор: Андрей Егоров (Заведующий Научным отделом MMOMA, сокуратор выставки)

Выставка «Свидетельство» проходит в Московском музее современного искусства с 17 апреля по 20 мая.

Подробная информация о проекте.

Вход на дискуссию свободный по регистрации

В первую неделю работы персонального проекта Сергея Сапожникова DANCE в ММОМА на Гоголевском 10 в пространстве выставки будут проходить экскурсии с самим художником и танцевальные перформансы Александра Кислова. Проект DANCE — результат совместных творческих экспериментов художника и танцора Александра Кислова в их исследовании возможностей живописной и пластической импровизации. В экспозиции представлены фотографии, акварели, видео, инсталляции, созданные Сапожниковым и Кисловым по итогам трех лет совместной работы. Экскурсии и перформансы будут проходить 16, 17 и 18 мая в 19.00. Вход осуществляется по билетам в музей. А 17 и 18 мая экскурсии будут также проводиться и на жестовом языке для глухих и слабослышащих.

Подробнее о выставке читайте на сайте

11 мая, 17:00
Музей-мастерская Дмитрия Налбандяна
ул. Тверская, д. 8, корп. 2, под. 1, код 31, 9 этаж.

В Музее—мастерской народного художника СССР Д. А. Налбандяна 11 мая в 17:00 часов состоится концерт бардовской песни «Опять весна на белом свете...». Концертная программа посвящена творчеству советского и российского поэта, композитора, барда, прозаика и сценариста Булата Шалвовича Окуджавы, одного из наиболее ярких представителей жанра авторской песни в 1950–1980 годы.

Участие в концерте — по входному билету в музей-мастертскую и предварительной регистрации.
Стоимость входного билета: 100 руб. (для льготных категорий — 50 руб.)

Об этом человеке можно сказать — человек-легенда, символ целой эпохи, а его искренние песни стали классикой авторской песни нашего времени. Им создано около двухсот авторских композиций, каждая из которых имеет свою историю и судьбу. На концерте прозвучат самые известные и любимые песни и стихи Булата Окуджавы, в исполнении профессионального академического музыканта, вокалиста — Михаила Альтшуллера.

Непростое детство и жизнь Булата Окуджавы отражаются в его стихах, звучат в его песнях. О грузинском происхождении легенды авторской песни говорит его фамилия, но мало кому известно, что Окуджава наполовину был армянином. Так же малоизвестный факт для многих, что народного художника СССР Д. А. Налбандяна и Б. Ш. Окуджаву связывают родственные узы....

Михаил Альтшуллер — с детства увлекается авторской (бардовской) песней. Выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных по классу контрабаса (1998), Московского государственного педагогического университета по специальности академическое сольное пение (2000). Работал в самых разных ансамблях, оркестрах и театрах, в том числе восемнадцать лет в оркестре Оперного театра Московской консерватории. Лауреат и дипломант различных конкурсов авторской песни. Создатель и музыкальный руководитель ансамбля бардовской песни «Посвящение». Выступает в различных направлениях и жанрах. Приоритет отдается классике жанра авторской песни: Б.Окуджаве, Ю.Визбору, Ю. Киму, А. Заготу.

По всем вопросам обращаться по телефону: 8 495 629 28 72

В Московском музее современного искусства состоится первая дискуссия, посвященная персональной выставке Хаима Сокола «Свидетельство».

10 мая | 19:00 | MMOMA, Гоголевский 10
Пространство MacMaк

Художник обсудит главные сюжеты проекта с Ириной Горловой, заведующей отделом новейших течений Государственной Третьяковской галереи. Речь пойдет о методах многолетней работы Хаима Сокола с проблематикой мемориальной культуры, о сопряжении в его практике личной семейной истории и коллективной памяти, о самой возможности художественной репрезентации травматического опыта.

Модератор: Андрей Егоров, заведующий Научным отделом MMOMA, сокуратор выставки «Свидетельство»

Участие бесплатное по предварительной регистрации.

Выставка «Свидетельство» проходит в ММОМА с 17 апреля по 20 мая. Подробная информация о проекте.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
04 мая, 2018. 19:00 — 21.00

В Музее Вадима Сидура пройдет концерт современной музыки на стыке импровизации и фри-джаза в исполнении дуэта саксофонистов Антона Пономарева и Сергея Хармцевича.

Об исполнителях:

Антон Пономарев — московский саксофонист, работающий в области свободной импровизационной музыки и экспериментального джаза. Играет на альт- и баритон-саксофонах. Выступает во многих составах, в постоянных коллективах и в коллобарация с российскими и зарубежными музыкантами. Своей основной и постоянной считает группу БРОМ, играющую оголтелый панк-джаз. Также выступает с группами Speedball trio, sanscreed kanon, СОЛЬВЫЧЕГОДСК, Prognosis project и другими.

Сергей Храмцевич — исполнитель на баритон- и альт-саксофоне. Участвует в большом количестве проектов на московской авангардной сцене. Среди проектов с его участием: Baritone Domination, солист академического ансамбля Kymatic, ТОПОТ аркестра, GODSE, ТЕХНОИЗВЛЕКАТЕЛЬ, КРУГЛЫЙ БЕНД и множество других, включая большое количество неожиданных коллабораций в условиях свободной импровизации на сцене. Все проекты, в которых участвует Сергей Храмцевич, демонстрируют большое стилистическое разнообразие, включая фри-джаз и более ранние формы джаза, акустический нойз, электроакустический джаз-панк, эксперименты с техно и другими направлениями электронной музыки, современную композиторскую музыку и многое другое.

Стоимость билета 300 рублей.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
04 мая, 2018. 18:00 — 19.00

В Музее Вадима Сидура пройдет авторская экскурсия по выставке Романа Минаева «Облако неведомых».

Проект художника Романа Минаева — это презентация воображаемого мобильного приложения, задуманного с целью помочь любому стать инициатором художественного процесса и оптимизировать его результат, привлекая и используя труд анонимных участников. «Облако неведомых» работает по принципу «экономики взаимопомощи» (так устроены AirBnb или Uber) и позволит каждому найти себе применение и стать креативным агентом. Приложение предназначено как для профессионального использования в просветительской или коммерческой областях, так и для практик, где искусство рассматривается в качестве праздного занятия, не предполагающего определенного, законченного результата.

О художнике:

Роман Минаев родился в 1970 году в Санкт-Петербурге. Преподаватель Школы фотографии и мультимедиа им. Родченко. Изучал каллиграфию в национальной академии художеств Китая, магистр Берлинского университета искусств, участник многих международных выставок и фестивалей медиа арта. Куратор ряда выставок, в том числе: в Московском музее современного искусства, Мультимедиа Арт Музее, Центральном выставочном зале «Манеж» (Москва), Государственном центре современного искусства и др.

Кураторы проекта:

Виктор Белозеров, Мария Корчагина, Инга Курилова, Анастасия Мануйлова, Виктория Ровнова, Джульетта Саркисян, Светлана Сулаева.

Вход на экскурсию свободный по предварительной регистрации.

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
29 апреля, 2018. 15:00 — 17:00

В Музее Вадима Сидура состоится путешествие звуков и образов под руководством Кирилла Широкова и ансамбля импровизационной музыки из Нижнего Новгорода. Задействованными окажутся электронные и акустические инструменты, звуковые объекты, а также рельсы и небо — всё, что нужно для прекрасного воскресного путешествия.

Возвращение в точку отправления невозможно.

Мероприятие в музее Сидура станет одним из концертов нового проекта «Перемещения», основой которого являются видеозаписи перемещений на дальние расстояния, под которые участники ансамбля исполняют подготовленные импровизационные сеты.

Таким образом, ансамбль предлагает совершить настоящее путешествие, пережив каждую секунду без возможности ускорить или промотать запись.

Об исполнителях:

Ансамбль импровизационной музыки из Нижнего Новгорода существует с 2015 года и состоит из немузыкантов, что помогает им в креативной музыкальной практике. Начав свою деятельность как событие, ориентированное на практики групповых импровизаций, ансамбль постепенно расширял ориентиры, открываясь не только импровизационной, но современной академической и экспериментальной музыке.
К каждому выступлению участники готовят новую композицию, находясь в постоянном поиске, движении и развитии.

Кирилл Широков — композитор, импровизатор, поэт, исполнитель, куратор. Окончил МГК им. П.И. Чайковского у В.Г. Тарнопольского. Участник музыкальных и поэтических фестивалей в России, Украине, Италии, Германии. Куратор музыкальных и интердисциплинарных мероприятий. В рамках академий, школ и курсов для молодых композиторов обучался у Пьерлуиджи Биллоне, Антуана Бойгера, Франка Бедросяна, Матиаса Шпалингера.

Опера «Марево» (проект группы ПровМыза, сочинена совместно с Марком Булошниковым) в 2013 году была отобрана в программу Маска Плюс, получила премию «Инновация» в главной номинации.

Сотрудничает с импровизаторами, композиторами, литераторами, художниками, перформерами, режиссёрами. Играет в ансамблях ’the same’, «Хтоническая утрата», [t], ’дэка’ и др. Инициатор (вместе с Сашей Елиной) создания первого московского ансамбля экспериментальной музыки «дианаplaysвосприятие» и смежной с ним дискуссионной и лекционной программы, организатор ’silent music consort’. Автор камерной, оркестровой, вокальной музыки, сочинений на стыке жанров и смежных видов искусства, инсталляций, музыки для театра и кино, книги стихотворений.

Стоимость билета 300 рублей

28 апреля 17:00
Музей-мастерская народного художника СССР Д. А. Налбандяна
Тверская улица, 8/2, код 31, 9-й этаж (вход в арку с Тверского проезда).

В субботу, 28 апреля, в светлом и творческом пространстве музея-мастерской состоится концерт «Музыка эпохи Налбандяна». В программе романсы «Они отвечали» Сергея Рахманинова, «Не ветер, вея с высоты» Сергея Танеева, «Тучки небесные» и «Подъезжая под Ижоры» Георгия Свиридова, а также инструментальные сочинения «Шесть румынских танцев» Белы Бартока, «Танцы деревни Каллаи» Золтана Кодая, «Венское каприччио» Фрица Крейслера, «В подражание Альбенису» Родиона Щедрина. Произведения композиторов XX века исполнят лауреаты международных конкурсов Ксения Крылова (меццо-сопрано), Наталья Унанова (скрипка) и Тиса Йосида (фортепиано).

Концерт состоится 28 апреля в 17:00 в музее-мастерской народного художника СССР Д. А. Налбандяна: Тверская улица, 8/2, 1 подъезд, код 31, 9 этаж (вход в арку с Тверского проезда).

Участие по предварительной регистрации и входному билету на экспозицию: 100 рублей (льготный: 50 рублей)

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
28 апреля, 2018. 17:00 — 18.30

В Музее Вадима Сидура пройдет первая из цикла лекций-концертов, посвященных переплетению течений в классической музыке и литературе, расскажет об идеалах разума эпохи Просвещения и рационализме в 20 веке, их влиянии на сферу искусства и, в частности, музыку. Ясность, стройность форм и упорядоченность как главные художественные средства будут рассматриваться в контексте философских идей того времени.

О лекторе и исполнителе:

Галина Скобелева родилась в Москве. В 7 лет постуила в Центральную среднюю специальную школу при консерватории, в класс профессора А.Винницкого. Затем продолжила обучение в М.С.С.М.школе имени Гнесиных, в классе преподавателя Н.М.Фихтенгольц и в Академическом музыкальном училище при консерватории в классе преподавателя Н.А. Ануровой. Поступила в Московскую государственную консерваторию к профессору С.Гиршенко, которую закончила с красным дипломом. Затем в аспирантуру МГК в класс профессора Т.А.Алиханова. В данный момент продолжает обучение в Австрии, в классе профессора Б.Кушнира. Является солисткой оркестра Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. В качестве концертмейстера провела московскую премьеру опер К.В.Глюка «Исправившийся пьяница», «Китаянки». Ведет активную концертную деятельность, ее репертуар включает самую разнообразную музыку: от эпохи барокко до композиторов-авангардистов 20 века. Проводит лекции-концерты, не только исполняя музыку, но и рассказывая о ней. Является лауреатом многочисленных музыкальных конкурсов в Германии, России ( в частности, «Симфония»-1 премия, «Классическое наследие»-2 премия).

Стоимость билета 300 рублей:

МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА
22 апреля, 2018. 17:00 — 19.00

В Музее Вадима Сидура пройдет концерт современной импровизационной музыки в исполнении Григория Сандомирского, Анны Чекасиной, Владимира Кудрявцева.
Специальный гость — Юрий Яремчук.

Об исполнителях:

Григорий Сандомирский — выпускник Московского колледжа импровизационной музыки по классу фортепиано, пианист, органист, аранжировщик. Основные сферы деятельности — свободная импровизационная музыка и эксперименты в области этно-джаза на основе музыки евреев-сефардов. Как импровизатор играл со многими известными мастерами жанра — Эялем Маозом (Eyal Maoz), Уильямом Паркером (William Parker), Алексеем Кругловым, Юрием Яремчуком, Франсуа Карье и Мишелем Ламбером (François Carrier & Michel Lambert). Один из основателей Goat's Notes — авангардного ансамбля импровизационной музыки, резидента знаменитой Leo Records.

Владимир Кудрявцев — основатель ансамбля Goat's Notes, постоянный участник разнообразных проектов, связанных со свободной импровизацией. На протяжении 12 лет является важной частью московского театрального проекта SounDrama. Во Франции сотрудничает с независимыми компаниями и музыкантами импровизаторами среди которых Fred Costa, Joris Lacoste (l'Encyclopédie de la parole), Collectif F71, Frédéric Danos, Valery Fedherbe, Delphine Hequet.

Анна Чекасина — скрипачка, вокалистка, композитор, перформер.Родилась в Москве (1986). Окончила ГКА им. Маймонида (Москва, 2010), участница мастер-классов и курсов, в том числе в Королевской Академии Музыки (Лондон), Консерватории искусств (Роттердам), Академии Музыки и Театра (Вильнюс). С 2005 года ведет активную концертную и театральную деятельность. Работает в жанре импровизационной полистилистической музыки, нового музыкального театра, синтетических проектов с участием актеров танца и видеоряда. Основатель арт-проекта Шёпот (совместно с А. Рясовым), автор и участник его музыкальных программ и театральных постановок.

Юрий Яремчук — композитор и мультиинструменталист, один из ведущих представителей современной украинской неакадемической музыки. Юрий широко владеет техникой игры на саксофоне, кларнете и бас-кларнете. Его импровизационный стиль — выраженный, чистый, логичный и насыщенный, уникальным образом сочетающий фразировку, мелодику и тембр. Стилистические предпочтения: фри-джаз и новая импровизационная музыка. Выступал со многими джазовыми музыкантами, такими как: Claudia Binder и Marcus Eichenberger (Швейцария), Ken Vandermark, Fred Frith, Hamid Drake, Wiliam Parker (США), Heinz-Erich Goedecke, Сергей Летов, Аркадий Шилклопер. Участник многочисленных джазовых фестивалей, акций, фестивалей новой импровизационной музыки.

Стоимость билета 300 рублей:

У нас прекрасные новости для эстетов и гурманов! ММОМА совместно с кулинарной студией Chateau de Vaisselle запускает серию художественно-гастрономических путешествий, задействующих все виды рецепторов. За визуальную часть отвечает просмотр выставки и экскурсия в ММОМА, а на последующем кулинарном мастер-классе вы сможете прочувствовать экспозицию на вкусовом и тактильном уровнях, ведь блюда, которые вам предстоит приготовить и продегустировать, навеяны самой экспозицией. Для каждой встречи итальянские шеф-повара разработали меню, вдохновляясь творчеством художников. Широкая гастрономическая палитра отражает многообразие изобразительных направлений, охваченных мастер-классом — от уличной субкультуры Фрэнка Шепарда до репортажной фотографии Стива Маккарри и новаторских практик современного искусства в масштабном проекте фондов V-A-C, Kadist и Московского музея современного искусства. Цикл включает 6 встреч, которые будут проходить раз в месяц с апреля по декабрь. Стоимость участия в художественно-гастрономических экскурсах: от 4500 до 5000 руб.

Приобрести билет можно на сайте: shkola.chateaudevaisselle.com
Если возникнут вопросы, обращайтесь по тел.: 8 925 297 45 43.

ГОРГОНЗОЛА ИЛИ НЕПОСТИЖИМОСТЬ БЫТИЯ

21 апреля, 12:00. Экскурсия по выставке — ММОМА на Гоголевском бульваре, 10. Мастер-класс — кулинарная студия Chateau de Vaisselle, Театральный проезд, 5/1, Центральный Детский Магазин, 4-й этаж.

Первое художественное-гастрономическое путешествие посвящено искусству Владимира Янкилевского — наиболее яркого представителя отечественного нонконформизма второй половины ХХ века. На выставке «Владимир Янкилевский. Непостижимость бытия» в ММОМА на Гоголевском бульваре 10 представлено более 200 работ автора из российских и зарубежных коллекций: живопись и графика разных лет, триптихи, альбомы, а также так называемые «автоматические рисунки». Об истории послевоенного нонконформизма и разгромной выставке в Манеже 1962 г., формировании художественного языка и философии Янкилевского, надеждах и отчаяниях, одиночестве во Вселенной и взаимоотношениях противоположностей мы поговорим на экскурсии по персональной выставке художника. А на последующем кулинарном мастер-классе ведущие шеф-повара кулинарной студии Chateau de Vaisselle поделятся секретами приготовления изысканных блюд и преподнесут работы нонконформиста 60-х «под соусом из горгонзолы».

Меню мастер-класса:
Салат с грушей и горгонзолой
Ризотто с просекко
Крем-брюле

Стоимость: 5000 руб.
Приобрести билет

КАРРИ И МАККАРРИ

Дата и время уточняются. Экскурсия по выставке — ММОМА на Петровке 25. Мастер-класс — кулинарная студия Chateau de Vaisselle, Театральный проезд, 5/1, Центральный Детский Магазин, 4-й этаж.
Выставка легенды современной фотожурналистики — Стива Маккарри откроется в июле в ММОМА на Петровке 25. На протяжении двух месяцев в музее будут выставлены наиболее известные работы фотографа, среди которых будут несколько снимков, выигравших престижный конкурс World Press Photo, а также и самая знаменитая портретная фотография Стива Маккарри — легендарная «афганская девочка». В своих работах он показывает истории сообществ, военные конфликты, исчезающие народы, древние традиции и современный мир, каждый раз фокусируясь на отдельной человеческой истории. Последующий кулинарный мастер-класс опирается на индийскую кухню, как компонента культуры, широко исследуемый в творчестве художника. Мы окунемся в таинственный мир индийских специй и тонкостей приготовления блюд.

Меню мастер-класса:
Картофель по-бомбейски
Лимонный рис со специями и кешью
Байнган Бхарта — баклажановая икра по-индийски

Стоимость: 4500 руб.

MAKE FOOD NOT WAR

Дата и время уточняются. Экскурсия по выставке — ММОМА на Гоголевском бульваре, 10. Мастер-класс — кулинарная студия Chateau de Vaisselle, Театральный проезд, 5/1, Центральный Детский Магазин, 4-й этаж.
Первая в Москве масштабная персональная выставка одного из самых влиятельных уличных художников современности — Шепарда Фейри. Мировую славу Шепард снискал в 2008 году, когда всего за сорок минут набросал портрет Барака Обамы. Портрет «HOPE» («Надежда») стал главным символом предвыборной кампании 44-го Президента США, и возможно самым известным политическим постером современности, который в поп-культуре встал в один ряд с творениями Энди Уорхолла. На последующем кулинарном мастер-классе будем учиться готовить уличную здоровую еду.

Меню мастер-класса:
Трио брускетт
Аранчини
Канноли сичилиани

Стоимость: 4500 руб.